Kenguru 30. éves jubilleum

Harsány színek, vibráló minták, szokatlan anyaghasználat, – újhullám, underground,
avantgard – irányzatok és jól felismerhető stílusjegyek, amelyek Mayer Balázs alias Kenguru
mára már kultikussá vált kreációit jellemzik. 

Kenguru 1971-ben született Budapesten. Divattervezői pályája 1994-ben kezdődött egy New
Yorki utazást követően. Ekkor mutatták be a Fortunában, – ami az akkori Budapest éjszakai
életének meghatározó szórakozóhelye volt – a tengeren túli utazás inspirálta kollekcióját. A
modelleken a „Big Apple” és a Soho hangulata köszönt vissza, a bemutató pedig egycsapásra
az akkori glossy magazinok és a sztárvilág érdeklődésének középpontjába emelte Kengurut.

Egyedi és különc – mondták rá, és Kenguru valóban egyedi volt. Kreációt a kor olyan
meghatározó sztárjai viselték mint a Soho Party, Erika C, Kozmix, Marusha.

A ’90- es évek klubéletéről lehet nélküle beszélni, de nem érdemes. Az akkor fiatal, friss
márka megjelenésével egyidejűleg kezdte élni „virágkorát”. Az újhullám kedvezett annak az
irányzatnak, amit Kenguru képviselt. A magára valamit is adó fiatal a popcsatornákon
hozzánk áramló külföldi outfit mintákat másolta, azaz csak másolta volna, mert itthon nem
léteztek olyan egyedi designer darabok, amelyek tükrözték a kor avandgard – újhullámos –
pop-os stílusát. Erre az igényre reflektáltak a Kenguru modellek. Extravagáns darabjaihoz a
különleges anyagokat utazásai során New Yorkban, Londonban vagy Indiában szerezte be.

A feltörekvő márka félévente dobott piacra új kollekciókat, amelyek nagyon gyorsan, és
érzékenyen reagáltak az öltözködési stílust akkoriban nagymértékben befolyásoló és
meghatározó popkultúra mozgásaira.

Kenguru úgy volt naprakész, hogy közben ő maga
alakította a hazai divatot. 1995 a techno, 1996 a military, 1997-ben egy indiai utazást
követően a goa, 1998-ban a 70-es évek retro stílust idézte meg. 
A Kenguru divatbemutatók olyan kultikus helyszíneken kerültek megrendezésre mint a
Kiscelli múzeum temploma, az Olasz Intézet, a Gerbeaud vagy rendhagyó módon egy
lerobbant gyárépület.

Alig töltött el 5 évet a divat világában, amikor 1999-ben meghívást kapott Londonba, ahol
egy nagyszabású bemutatóval debütált az SW1 Klubban. Ezt követően sorra jöttek a sikerek:
számos külföldi fashion eseményen szerepelt (Románia Fashion Week, Pristina
FashionWeek, Szerbia, Fashion Week), de volt bemutatója Bécsben és többször meghívták
Londonba. Rendezvényeken szerepelt Portugáliában, Németországban, Indiában.
Magyarként egyedülálló módon több alkalommal is feltűnt a Fashion TV programjában.

A kétezres évek elején, a nemzetközi tapasztalatokat gyűjtő, itthon pedig a szűkös
klubéletből kitörni készülő Kenguru felismerte, hogy a divattervezők legfőbb kihívása azon

csatornák hiánya, amelyeken keresztül ők megmutatkozhatnak, közvetlen kapcsolatba
léphetnek a közönséggel. Erre válaszul döntötte el: ahogyan a világ nagyvárosaiban, úgy
Budapesten is lesz Fashion Week. A háromnapos divateseményt azóta is évi
rendszerességgel hívja életre (idén ősszel a 29. Budapest Fashion Week kerül
megrendezésre).  Ő egyszemélyben a szakmai és kreatív igazgató, marketinges, és
látványfelelős. Szervez, dönt, igazgat és ha kell operatív munkát is végez.

A rendezvény tekintetében maguk a számok is elképesztőek: közel 400 kollekció, 6 ezer ruha,
százas nagyságrendű tervező – akik bemutatkozási lehetőséget kaptak. Kenguru 2008-ban
elhozta Magyarországra a nemzetközi Fashion TV-t. Addig soha nem tapasztalt lehetőséget
adva a hazai designereknek a világ öt kontinensén sugárzott bemutatókkal.  A Budapest
Fashion Week-kel, mint Magyarország legrégebbi és egyik legrangosabb divateseményével
megkerülhetetlenül felírta magát egy képzeletbeli divat-lexikon lapjaira. 

De térjük vissza a tervezői munkához.

30 év távlatából szemlélve a teljes életművet egyértelműen látható, hogy a kollekciók úgy
egyediek és önállóak, hogy összességében mégis egy struktúrát alkotnak. Az értő szemek
pedig a jelzésszerű motívumokból pontosan leolvashatják az adott korszak divat
irányvonalait. 

Kenguru úgy egyedi és avantgarde, hogy közben hűen tükrözi a kor popkultúra divat-
lenyomatát, mégis időtlenül naprakész és korszerű. Ha leemelünk a vállfáról egy Kenguru
ruhát, ma ugyanúgy társíthatjuk az öltözékünkhöz, mint 10-20 vagy akár 30 évvel ezelőtt. 

Áttekintve az eddigi életművet szembeötlő, hogy valamilyen módon egymásra épülnek, és
egyfajta íve van kollekcióknak. Hogy ez mennyire tudatos és mennyire ösztönös – talán nem
is fontos. Az alkotói szabadság az ami meghatározó. Nem követ trendeket, irányzatokat, nem
kötődik a szó autentikus értelében vett stílusokhoz. Nem szolgálja ki a (köz)ízlést, hanem szó
szerint diktálja a divatot.

Gazdag életműve során a designer olyan, nemzetközi sztárokkal lépett egy kifutóra mint Jean
Paul Gaultier, vagy  Agatha Ruiz de La Prada. S habár, a  Budapest Fashion Week szervezői
feladatai elveszik a teret a divattervezői munkától, a Kenguru márka mint divatjelenség
velünk maradt kultikus darabjai a mai napig fel-fel tűnnek a nemzetközi kifutókon.

A Glamour egy 2017-es interjúban így fogalmaz vele kapcsolatban:
„A polgári neve talán keveseknek mond bármit, pedig Mayer Balázs igazi budapesti legenda.
A kilencvenes évek éjszakai életének lexikonában külön fejezetet érdemelne az alakja, ahogy
a modern magyar divat történelemben is.”

KenGuru 30. jubileumi kiállítás 4 hétvégi napon 10-20 óráig (Bejárat a Spoon hajóval szemben)
2024.08.31. | 09.01. | 09.07. | 09.08.
Viadukt Bár Rakpart
1052 Budapest, Jane Haining (pesti alsó) rakpart
A kiállítás díjmentesen látogatható!

Forrás: Kenguru hivatalos sajtóanyag – Szerző: Tóth Léna Zsuzsa