Novemberi Kulturális programok

Novemberi Kulturális programok

Erzsébet királyné Fénykertje

Helyszín: Gödöllői kastély
Időpont: Október 26.  – március 2. 17:00-21:00

 Jegyvétel

Budapesttől 30 kilométerre, a Gödöllői Királyi Kastélyban található Erzsébet királyné Fénykertje amit 2024. október 26-tól 2025 március 2-ig láthatunk. Egy egyedülálló kiállítás, amely a híres osztrák királyné és magyar királyné: Erzsébet korába repít.

Ezt a lélegzetelállító kastélykertet, amelyet Erzsébet királyné annyira szeretett, most több százezer lámpával és több tucat gyönyörű fényszoborral és dekorációval világítják meg. Sétáljon a királyi udvar színterei között, nézze meg Sisi kedvenc helyeit, élvezze a vadászatot az erdőben, és fedezze fel a gyermekek számára is vonzó, mesebeli hangulattal teli világot. Ez az élmény a történelem, a művészet és a fények varázslatának tökéletes harmóniáját kínálja.

FB Esemény 

Film vetítés: A művészet templomai -Alhambra

Helyszín: 1013 Budapest, Ybl Miklós tér 2., Testőrpalota
Időpont: November 12.  18:00 (december 17-én újra)

 Jegyvétel

Az Alhambra – a legjobb állapotban fennmaradt középkori muzulmán palotaváros – Naszrid-dinasztia kori építői olyan igényesek voltak, hogy technikájuk egy részét egészen a fraktálgeometria feltalálásáig nem tudták teljesen megmagyarázni. Mivel szinte az összes levéltári anyag megsemmisült, tervezési elveiket jószerével csak deduktív módszerekkel ismerhetjük meg.

Ez a film feloldja ezt a zsákutcát a középkori poétika és optika elhanyagolt, interdiszciplináris összefüggéseinek vizsgálatával, valamint az iszlám udvari szertartások tanulmányozásával. Mindez lehetővé teszi a mögöttes, integrált esztétika rekonstrukcióját, a különböző művészeti médiumok – építészet, költészet és textilművészet – harmonikus kölcsönhatására fókuszálva, ami az Alhambra új megértését eredményezi.

Az Alhambra című egész estés, fikciós jelenetekkel életszerűbbé tett kultúrtörténeti ismeretterjesztő filmet a dokufilmjeiről méltán ismert Isabel Fernández rendezte. Ibn al-Hatib szerepét a francia–egyiptomi Amr Wakedre osztották, aki a Syriana, a Lazacfogás JemenbenWonder Woman 1984 és a Lucy című játékfilmek főszereplője volt, ez utóbbiban Scarlett Johanssen és Morgan Freeman oldalán.

Rendezte: Isabel Fernadez
Vetítési idő: 112 perc
Korhatár: 12
Forgalmazó: Pannonia Entertainment

FB Esemény LINK

A libri kiadói csoport őszi raktárvására

Időpont: November 14.- November 17, 10-19:00.

Helyszín: 1033 Budapest, Reményi Ede u. 3. (Szentendrei út – Reményi Ede utcánál), a Kaszásdűlő HÉV-állomástól pár lépésre

𝟓𝟎–𝟖𝟎% kedvezmény a Libri, Park, Helikon, Jelenkor, és a Kolibri Kiadó könyveire – olvasnivaló minden műfajban és minden korosztálynak. Könyvek már 𝟒𝟗𝟗 𝐅𝐭-tól

FB Esemény LINK

Pezsgős Kurátori tárlatvezetés – DIVAT. IKON. FOTÓ című kiállításon

Helyszín: KÉPEZŐ Galéria, Keleti Károly utca 13/A, Budapest II. kerület, Hungary, 1024

Időpont: november 14-én 18:00

Az esemény ingyenes, regisztráció nem szükséges.

Élvezd a művészetet, a divatot a pezsgő Margit-negyedben, és gyere el a KÉPEZŐ Galéria

Kiállító képzőművészek: KÓTI Réka, KRÁSZ Kira, MARTIN Wanda, SUTUS Fanni

Kurátorok: Horváth Viktória, Somosi Rita

Mi a közös a hagyományos művészettörténeti ikonográfiában és a kortárs divatfotóban? Kiállításunkon olyan női fotósok munkáit mutatjuk be, akik a klasszikus művészeti stílusokból merítenek, és átültetik azokat a divatfotók világába. Martin Wanda romantikus hősnő portréi, Krász Kíra barokk “csavart testekkel” és túlzott, halmozó motívumokkal, Sutus Fanni reneszánsz nőportréit idéző képei, valamint Kóti Réka preraffaelita mestereket idéző nőalakjai mind arra szolgálnak, hogy rámutassanak arra, hogy a divatfotó mennyire gazdag és sokoldalú műfaj, melyben a klasszikus művészeti hagyományok és kortárs stílusok találkoznak.

FB Esemény LINK

Christoph Dahlhausen [DE] – Elhelyezett színek, elhelyezett fények

Helyszín: PUCCS Contemporary Art
Időpont: 2024.11.14 – 12.12.

A fény, a szín és a tér Christoph Dahlhausen munkáinak építőelemei.

Érdeklődésének fókuszában már hosszú ideje a természetes és mesterséges fény, valamint a fény és a fényvisszaverő, valamint az áttetsző anyagok kölcsönhatása áll. Christoph Dahlhausen (1960) képzőművész, kurátor és művészeti író, Bonnban, Trierben és Melbourne-ben él és dolgozik. Műveit számos múzeum, nonprofit szervezet és galéria állította ki világszerte.

FB Esemény LINK

Nagy mesterek, életművek VI. | Michelangelo művészete
 
Időpont: 2024. november 15. (péntek) 18:30
Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágó tér 10.
Részvételi díj: 1000 Ft, Hegyvidék Kártyával: 500 Ft Jegyvétel
 
Előadó: Gimesy Péter művészettörténész, filozófus
 
 
Gimesy Péter legújabb művészettörténeti előadás-sorozatában a legismertebb festők életművével foglalkozik. Olyan mesterek művészetével ismerkedhetnek meg az érdeklődők, akik hatással voltak már saját korszakukra is, és hírnevük a mai napig fennmaradt. Az előadó a hagyományos művészettörténeti korszakok jelentősebb alkotóinak, leghíresebb műveinek elemzése mellett a stílusváltások gyakran nem eléggé tisztázott okainak és következményeinek felkutatására is vállalkozik. Az előadások során az előzménynek tekinthető, és a korszakolást gyakran megkérdőjelező, kevésbé ismert példák is bemutatásra kerülnek, de szó lesz a főbb fordulópontok művészeti és filozófiai hátteréről, valamint a képi nyelv változásairól is.
A novemberi előadás az egyetemes művészettörténet legismertebb mesterei közé tartozó Michelangelo Buonarroti (1475–1564) munkásságával foglalkozik, aki a reneszánsz művészet magányos óriásaként minden műfajban maradandót alkotott. Gimesy Péter kitér az életmű legismertebb művei mellett a kevésbé ismert késői korszakának vívódással teli alkotásaira és a művész inspirációs forrásaira is.
 

BUKTA IMRE: Duplagereblye

Időpont: November 20.- December 14.

Helyszín: Bartók Béla út 11-13., Budapest, Hungary, 1114

Kizárólag új munkákkal mutatkozik be Bukta Imre a Godot Galéria-beli kiállításán, ahol papíralapú képek és olajfestmények egyaránt láthatóak. Témájukat tekintve mondhatnánk, zsánerképeket látunk, ám a művész festészete jóval több annál, mint a magyar vidéket ábrázoló életképek.

Az utóbbi időben motívumai egyszerűsödtek, az ún. „mondanivaló” mintha hátrébb szorult volna, ám a festészeti telítettség által a leghétköznapibb történetet is – falusi utcán, vagy a kertek alján – traszcendens emelkedettség itatja át. Egy bicikliző falusi férfi másnak említésre sem érdemes, megszokott esemény, Buktának spirituális jelenség, így emeli magasba a hétköznapokat.

Aki látta a ”Műveljük kertjeinket” című nagy sikerű kiállítását, annak is garantáltan új festészeti élményben lesz része, mert Bukta soha nem állapodik meg, nem rabja saját magának, hanem folyton új utakat keresve fejleszti festészetét.

FB Esemény LINK

MEO Design vásár

Időpont: November 23. 10:00-18:00

Helyszín: Eötvös10

A vásárra és a kiállításokra a belépés ingyenes

Kortárs magyar alkotók és válogatott alkotásaik a belvárosban. Ékszerek, ruhák, illusztrációk, könyvek, festmények, lakberendezési tárgyak, kerámiák közvetlenül a készítőjüktől. A vásár mellett workshopokkal, kiállításokkal és az E10 egyéb eseményeivel várunk benneteket.

FB Esemény LINK

Novemberi divat események

Novemberi divat események

Beszélgetések divatról III. – Divatkiállítások, divatmuzeológia

Időpont: November 12., 18:00
Helyszín: PIM Díszterem, Károlyi utca 16., Budapest, 1053

Belépő: 1.000 Ft Jegyvétel

A Szépvilág című kiállításunkhoz kapcsolódóan egy három alkalmas beszélgetéssorozatot tervezünk. A reformkori divatlapok köré épült kiállítás a divat mint jelenség sokrétűségéről is árulkodik. Ebből adódóan a beszélgetések során körbejárjuk, hogy az egykori és a mai öltözködéskultúra hogyan viszonyul a nyilvánosság kérdéseihez, milyen kommunikációs lehetőségeket rejt a divat és az öltözködés en bloc, valamint szó esik majd a divattal kapcsolatos kiállítások különleges helyzetéről.
Házigazda: Szentesi Réka társadalomtörténész, divatkutató
Vendégek: dr. Mészáros Zsolt a PIM Művészeti, Relikvia-és Fotótárának muzeológusa, dr. Simonovics Ildikó divattörténész, kurátor, dr. Szatmári Judit Anna muzeológus, a Kiscelli Múzeum Textilgyűjteményének vezetője.
 
FB Esemény LINK

29. 𝗕𝗨𝗗𝗔𝗣𝗘𝗦𝗧 𝗙𝗔𝗦𝗛𝗜𝗢𝗡 𝗪𝗘𝗘𝗞 2024/ Ősz

𝗛𝗲𝗹𝘆𝘀𝘇𝗶́𝗻: Városligeti Műjégpálya / Díszterem /
Budapest, 1146 Olof Palme sétány 5.
𝗞𝗮𝗽𝘂𝗻𝘆𝗶𝘁á𝘀: 18.30, a divatbemutatók 19.00 órakor kezdődnek.

Jegyek korlátozott számban az esemény ideje alatt a helyszínen lesznek megvásárolhatóak. Elővételben a show napjain 14-16 óra között.
Belépő 6.000 Huf / nap

Fellépő tervezők
November 13. Szerda : SUZA , ZIMITS ANDREA , BUCSUHÁZY PIROSKA , NAVONA , DAEMON
Fellépő: Virág Judit & Yoni Tribe

November 14. Csütörtök : TAKÁCS , CHARMINA , ART&YOU , KENDRA NAKAMURA , SAVANN’ SOUL

November 15. Péntek : ELI.B , SZABÓ ILONA , THE NICHE , KENGURU 30
Fellépő: Tóth Xenia performance

FB Esemény LINK

Pezsgős Kurátori tárlatvezetés – DIVAT. IKON. FOTÓ című kiállításon

Helyszín: KÉPEZŐ Galéria, Keleti Károly utca 13/A, Budapest II. kerület, Hungary, 1024

Időpont: november 14-én 18:00

Az esemény ingyenes, regisztráció nem szükséges.

Élvezd a művészetet, a divatot a pezsgő Margit-negyedben, és gyere el a KÉPEZŐ Galéria

Kiállító képzőművészek: KÓTI Réka, KRÁSZ Kira, MARTIN Wanda, SUTUS Fanni

Kurátorok: Horváth Viktória, Somosi Rita

Mi a közös a hagyományos művészettörténeti ikonográfiában és a kortárs divatfotóban? Kiállításunkon olyan női fotósok munkáit mutatjuk be, akik a klasszikus művészeti stílusokból merítenek, és átültetik azokat a divatfotók világába. Martin Wanda romantikus hősnő portréi, Krász Kíra barokk “csavart testekkel” és túlzott, halmozó motívumokkal, Sutus Fanni reneszánsz nőportréit idéző képei, valamint Kóti Réka preraffaelita mestereket idéző nőalakjai mind arra szolgálnak, hogy rámutassanak arra, hogy a divatfotó mennyire gazdag és sokoldalú műfaj, melyben a klasszikus művészeti hagyományok és kortárs stílusok találkoznak.

A program a Margit-negyed támogatásával valósul meg.

FB Esemény LINK

Gardrób vásár – MADHOUSE

Időpont: NOVEMBER 16., 10-17:00
Helyszín:
MadHouse, Anker köz

Amikre biztosan számíthattok:
AERON, NANUSHKA, COS, ARKET, UNIQLO, OTHER STORIES, ZARA, BARBOUR és még sok minden más…

Vintage Fashion Market

Időpont: NOVEMBER 17. (vasárnap) 10-15h
Helyszín:
Klauzál téri Vásárcsarnok és udvara

Belépés ingyenes

Meguntad ruhatárad? Vannak ruháid, melyeket csak egy-egy alkalommal vettél fel? Méretet váltottál? Új stílusra vágysz? Klasszikus, modern, bohém, esetleg vintage darabokkal szeretnéd színesíteni a ruhatárad?
Hasznosítsunk újra divatosan!  Vásároljunk egymástól, megfizethető áron, különleges, jó minőségű, egyedi darabokat!

FB Esemény LINK

Design pop-up by ELLE

Időpont: November 23-24., 10:00-21:00

Helyszin: Il Bacio di Stile
Budapest, Székely Mihály u. 16, 1061

 

Légy részese az első Design pop-up by ELLE eseménynek, ahol legalább 30 kiállítóval találkozhatsz pop-up vásár keretein belül, válogathatsz a különböző fashion-, beauty- és lifestyle termékek között, és exkluzív showroom bemutatókon is megcsodálhatod a hazai designer márkák kollekcióit.

SHOWROOM PROGRAM:
Szombat:
10.00 KAPUNYITÁS
11.00 PRINTA X VÖSLAUER
12.00 ANNA AMÉLIE
13.00 PERWOLL SHOW
14.00 FUTUREAL
14.30 EMPORIUM
15.00 CAKO
16.00 ELYSIAN X LOREAL
17.00 VIKTÓRIA VARGA X BMW
18.00 HEAVY TOOLS
19.00 TÓTH BORI
20.00 PÉTER MERŐ
Vasárnap:
10.00 KAPUNYITÁS
11.00 TERIKE TEAM
12.00 EVELIN FINK X HUNGÁRIA
13.00 PERWOLL SHOW
14.00 FUTUREAL
14.30 EMPORIUM
15.00 ANNA DAUBNER
16.00 HEAVY TOOLS
17.00 KATA SZEGEDI
18.00 TOMCSANYI
19.00 VIRÁG KERÉNYI
20.00 NUBU
 
FB Esemény LINK

Hollywood-i Ikonok Előtt Tisztelgő Exkluzív Divatbemutató és Afterparty

Időpont: November 23. 20:00

Helyszin:  Budapest 1037 Szépvölgyi út 11., Budapest, Hungary, 1037

Jegyvétel

Merülj el a magas divat és az időtlen glamour világában, miközben tisztelgünk Hollywood legendás ikonjai előtt.
A Hollywood Reborn esemény ötvözi a hátborzongató eleganciát a luxus divat kifinomultságával.

𝐅𝐚𝐬𝐡𝐢𝐨𝐧 𝐒𝐡𝐨𝐰: 21:00, ahol a Vintage Salon 1973 exkluzív kollekciói lesznek láthatók, híres legendák stílusa által inspirálva.

𝐀𝐟𝐭𝐞𝐫 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐲 22:00 – DJ fellépők:
Daniel Moritz (22:00-00:00)
ADISISOK (00:00-02:00)

Kiemelt pillanat:
Bemutatásra kerül egy ritka, eredeti 𝐀𝐦𝐲 𝐖𝐢𝐧𝐞𝐡𝐨𝐮𝐬𝐞 á𝐥𝐭𝐚𝐥 𝐚𝐥áí𝐫𝐭 𝐠𝐢𝐭á𝐫, tisztelgésként művészete előtt.

FB esemény LINK

RaD Fashion Fesztivál

Időpont: November 24.

Helyszín: Larus Rendezvény központ

Az esemény ingyenes de regisztrációhoz kötött

Workshopok | Kerekasztal | Beszélgetések | Stílustanácsadók | Hazai Márkák

Kiállítók:

AMORE.KISS.TIBI | ADOMÁNYTAXI | AUTISTIC ART | CAKÓ | CELENI | CZUCZ STUDIO | DAS FANNI KIMONO | DITTAFELT | DORIVISY | ESZKA | ETRE ORGANIC UNDERWEAR | EVELINFINK | FRUZSI FEKETE | HERMELIN STILO| LAKÁSBUTIK | LEANEA | LILLA SELLEI BAGS | LUAN BY LUCIA | MATTERN JEWELLERY | MITTERSISTERS | NOVE DESIGNS |OOH MY DEER | OUR WARDROBE SHOWROOM | PLANTETHICS | PLIÉ | PRINTA | REKAVAGO | RUHA | SIPOS VIKI | STUDIO HOFFMANN D’OR | TAU | THE MAMA KIN | THINWOOD | TOUCH ME NOT | VALBONA LEATHER | VENGRU | VOLVO |

 

KEREKASZTAL BESZÉLGETÉSEK

I) 11-11:45: Ünnepeljük, amink van! – Szeressük, óvjuk, javítsuk meg, ami már a miénk, használjuk a tudásunkat, tehetségünket!

A beszélgetést vezeti: Maróy Krisztina (Glamour), beszélgetőpartnerei: Kudron Anna (Pinkponilo), Dobozy Rózsa (RaD, Lakásbutik), és a többiekre is hamarosan fény derül 🙂

II) 13-13:45: Lehet még fenntarthatóságról kommunikálni 2024-ben?– Zöld? Unalmas? Elcsépelt? Hogyan lehet jól csinálni?

A beszélgetést vezeti: Maróy Krisztina (Glamour), beszélgetőpartnerei: Korn Anita (RaD, Ruhastory), és a többiekre is hamarosan fény derül 🙂

III) 14:30-15:15: Felöltöztetni a lelket és az otthont– Akár egy házasságot is megmenthet a lakás átrendezése? Kiderítjük!

A beszélgetést vezeti: Vanovszky Mária, coach (A Salon), beszélgetőpartnerei: S. Hegyi Lucia és Safarcsik Adrienn (Luan by Lucia), Koma Zsófia (Daken Studio), Menygán Eszter (RaD, Holy Duck Blog)

IV) 16-16:45: Tervezni, gyértani, értékesíteni: etikusan– Lehetséges? Megéri?

A beszélgetést vezeti: Dobos Emese, kutató, beszélgetőpartnerei: Mihályfi Zsófia (Plié), Szabó Léna (Style by Tailor),és a többiekre is hamarosan fény derül 🙂

WORKSHOPOK

Luan by Lucia – “Tervezz a tervezővel” selyemkendő workshop: https://bit.ly/40ifbuh

MitterSisters táskakészítő workshop: jelentkezési link hamarosan

Hermelin Stilo Stílus Esszencia workshop: https://bit.ly/4fm3vuS

Charm/kulcstartó készítő upcycling workshop, a VOLVO jóvoltából, a Printa prezentálásban

A workshopokra és a stílustanácsadói találkozókra a márkák saját felületein tudsz regisztrálni. Kérjük, figyelj arra, hogy a RaD FF eseményre szóló regisztrációd és a vágyott workshop(ok) időpontjai összhangban legyenek.

FB Esemény LINK

Random Shooting Day – Divatfotó kiállítás

Időpont: November 27. 18:00

Helyszín: OFF Kultúr

Az esemény INGYENES!
DRESS CODE : Amiben JÓL érzed Magad! 

Évente megrendezésre kerülő divatfotó kiállítás, amelyen a kiállított képek megvásárolhatóak, és a befolyt összeg valamelyik alapítványhoz kerül, minden évben másikhoz.

Egyedülálló amit a Random Shooting Day csapatában résztvevő szakmabeliek, tesznek évről-évre , hétről -hétre!
Idejüket , profizmusukat, pro-bono felajánlva segítenek, hogy picivel jobb lehessen a rászorulóknak, a kétkezi munkájuk által!

18:00 Kapunyitás / warm up muzsika, és az egész este Dj-je
JumoDaddy

Az esemény speakerei a megszokott zseniális páros lesz :
Animal Cannibals formációból:
Ricsipi és Qka Mc

18:30 Megnyitó
Az esemény megnyitója: Buhaházy Árpád / HVG könyvek, kiadó, vezető/
Az esemény fővédnöke: Balázs Zoltán /színész, rendező, látványtervező /

19:00 Élő Zene: Fellépő: Blansch

19:40 Tombola / a szokásos nagy értékű ajándékokkal/

20:20 Élő zene: Fellépő: Janet Gruber

21:00 Tombola / a szokásos nagy értékű ajándékokkal /

22:00-2:00 Dj. JumoDaddy

FB Esemény LINK

Divatbotrányok és botrányos divatok – VAN-E ÚJ A NAP ALATT?

Helyszín: KÉPEZŐ Galéria, Keleti Károly utca 13/A.
Időpont: November 27. 18:00 – 20:00

 Jegyvétel

A divat ókorig nyúló története tele van lázadó karakterekkel és extrém öltözékekkel. Vajon milyen hatással volt a 20. század elején egy parkban sétáló hölgy kivillanó bokájának a látványa? Mit gondoltak a miniszoknyákról a ’60-’70-es években?
Van-e új a nap alatt? Dr. Simonovics Ildikó divattörténész négy izgalmas divattörténeti szempontról mesél tematikus előadásai során.

𝐁𝟕𝟐 𝐒𝐓𝐔𝐃𝐈𝐎𝐗𝐌𝐀𝐒 𝐓𝐑𝐔𝐍𝐊 𝐒𝐇𝐎𝐖 & 𝐏𝐎𝐏𝐔𝐏 𝐒𝐓𝐎𝐑𝐄

Időpont:  Show: November 28,  19:00 – 22:30, Pop Up store: November 28-30

Helyszín: B72 Stúdió

Jegyvétel

𝐍𝐨𝐯𝐞𝐦𝐛𝐞𝐫 𝟐𝟖. – 𝐀 𝐕𝐈𝐏 𝐓𝐫𝐮𝐧𝐤 𝐒𝐡𝐨𝐰 & 𝐏𝐨𝐩-𝐔𝐩 𝐒𝐭𝐨𝐫𝐞

Csatlakozz hozzánk egy felejthetetlen divatbemutatóra, ahol hazai énekesek és énekesnők zenéjére vonulnak fel a modellek, bemutatva a legszebb ruhákat és kiegészítőket. Ez a show garantáltan elvarázsol mindenkit és inspirációt ad a karácsonyi gardróbhoz!

𝐍𝐨𝐯𝐞𝐦𝐛𝐞𝐫 𝟐𝟖-𝟐𝟗-𝟑𝟎.

Ezeken a napokon közvetlenül válogathatsz a legizgalmasabb márkák kínálatából és megtalálhatod a tökéletes karácsonyi ajándékot! Legyen szó szeretteidről vagy akár magadról, itt biztosan rábukkansz valamire, ami igazán különleges.

Ne hagyd ki az élményt, hogy egy helyen találkozhatsz a legváltozatosabb magyar márkákkal, amelyek kizárólag nálunk lesznek elérhetők ezen az eseményen!

FB Esemény LINK

BRIDAL FASHION SHOW // 2024

Időpont: November 30., Kapunyitás: 16:30

Helyszín: OFF Kultúr

 Jegyvétel

A ✭Sparkling Night – Bridal Fashion Show✭
bemutatja a legnevesebb és legtehetségesebb magyar esküvői és
alkalmi ruha tervezők káprázatos alkotásait a kifutón.

A show a modern elegancia és a csillogó glamour találkozása egy varázslatos estén, ahol a hazai esküvői divat legszebb darabjait ismerheted meg.

 

Tervezők:

KozaricsViktorDress, Victoria Rozgonyi Bride, DADO, Anna Jonas, Sweetheart Couture, Dambrosia, Couture, Bálint Sára Bridalwear, Bélavári Zita Couture, Grazia Store, Leya Couture, Kloe Wedding, MILLAAS, Andrea Metzger bridal couture

FB Esemény 

LOZAR Fashion Show 

Időpont: November 30., Kapunyitás: 16:30

Helyszín: STOPPER Úszóház

 Jegyvétel

A LOZAR 2024-es őszi/téli kollekciója Shane54, azaz Császár Előd művészi látásmódján alapul, aki az AI inspirálta cicás alkotásaival hódít. A képeken megjelenő motívumok tökéletesen illeszkednek a LOZAR extravagáns stílusához, így egy igazán innovatív és merész kollekció születik.

Az est zenei hangulatáért Lotfi Begi ,Császár Előd és Deaf Jules felelnek, akik garantáltan emlékezetessé teszik az estét!

A bemutató után lehetőségetek lesz megvásárolni a kollekció darabjait és műalkotásokat, hogy egy darabot hazavihessetek ebből a varázslatos estéből.

FB Esemény LINK

A Louis Vuitton márka és a művészek kapcsolata

A Louis Vuitton és a Művészetek Világa: Együttműködések, amelyek Határtalan Kreativitást Hoznak Létre

A Louis Vuitton, a luxusdivat egyik legismertebb neve, nem csupán ruhák és kiegészítők tervezésében jár élen, hanem a művészeti világban is egyedülálló módon jelenik meg. A márka elkötelezett a művészet és a divat határainak elmosása mellett, és számos kiemelkedő művésszel való együttműködés révén alakította át kollekcióit. Az ilyen kooperációk nemcsak a kreatív határok feszegetését szolgálják, hanem gazdagítják a divatipart és új perspektívákat nyitnak meg a művészetkedvelők előtt.

Művészi Együttműködések a Louis Vuitton-nál

Az egyik legismertebb példa a Louis Vuitton és a modern pop-art úttörője, Takashi Murakami közötti együttműködés. Az ikonikus Monogram Multicolore kollekció, amely 2003-ban debütált, a japán művész élénk, színes dizájnjaival teljesen új szintre emelte a hagyományos Louis Vuitton monogramot. Murakami munkája frissebb, fiatalosabb megjelenést kölcsönzött a márkának, amely széles körben sikeres lett, és hosszú évekig népszerű maradt.

Egy másik figyelemre méltó példa a Louis Vuitton és a legendás művész, Jeff Koons együttműködése. Koons híres „Masters” kollekciója, amely 2017-ben jelent meg, olyan festményeket használt fel inspirációként, mint Leonardo da Vinci „Mona Lisája” és Vincent van Gogh „Búzamező ciprusfákkal” című műve. Koons a klasszikus műalkotások újragondolásával tette őket moderné és divatossá a Louis Vuitton termékein.

 

Miért Fontos a Művészeti Kapcsolat?

A Louis Vuitton művészekkel való együttműködése sokkal többet jelent, mint csupán a termékek díszítését. Ez az innovatív megközelítés lehetővé teszi, hogy a márka állandóan frissítse arculatát, és kapcsolatba lépjen a művészeti és divatvilág új generációival. Az ilyen együttműködések segítik a márkát abban, hogy áthidalja a különböző kreatív szférák közötti szakadékot, és közvetítse a divat és a művészet összefonódásának fontosságát.

A Hagyományok és a Jövő Egysége

A Louis Vuitton tehát nem csupán egy divatház, hanem egy olyan intézmény, amely a művészeti és kulturális párbeszédet ösztönzi. A márka kreatív igazgatói, mint például Nicolas Ghesquière, felismerik a művészi együttműködések értékét, és rendszeresen új projekteket indítanak el olyan művészekkel, akiknek munkája inspiráló és újszerű.

A márka ilyen típusú együttműködései bemutatják, hogy a divat nem csak a funkcióról, hanem a kulturális kifejezésről és a művészi értékek közvetítéséről is szól. A Louis Vuitton művészeti partnerségei révén a divat és a művészet közötti határ egyre jobban elmosódik, új, izgalmas lehetőségeket teremtve mindkét világ számára.

Cinema Mystica Budapest

Cinema Mystica Budapest - egy másik univerzum

“A Cinema Mystica univerzum a fény, a hang, a művészet és a varázslat otthona. Egy érzéki utazás, amely különböző újmédia-installációkon keresztül vezet.

A terek misztikus világokká alakulnak át, ahol a látás és a valóság közötti határok elmosódnak, ahol a néző a művészet részévé válik, és a varázslat megtörténik…

A Cinema Mystica készítői újragondolták a technológia és a művészet kapcsolatát, egy olyan páratlan audiovizuális élményt hoztak létre, amely teljesen egyedülálló a magyar művészeti életben, Budapest belvárosában, a Parisi Udvarban.” – áll a Cinema Mystica hivatalos honlapján.

Gyönyörű látványvilág, mintha teljesen másik világba csöppennénk. Fantasztikus, érdekes, és izgalmas egyszerre! Aki nem hétköznapi, megszokott dolgokra vágyik, annak mindenképp látnia kell.

Nehéz szavakba önteni a látottakat.  Egyik pillanatban úgy éreztük az Avatar film világában vagyunk, másik pillanatban pedig mintha egy testen kívüli spiritualis élményt élnénk épp át. Az installációk mindegyike elmossa szinte a látomás és a valóság közötti határokat.

10 különböző teremben barangolhatsz, és 23 installációt tekinthetsz meg. Fedezz fel varázslatos lényeket, 3D-nyomtatott szobrokat, vetítéssel kialakított tereket, digitális műalkotásokat és még sok mást ezen a misztikus kiállításon.

A modern technológia és a művészet keresztezésének, valamint az ebből fakadó egyedi és izgalmas élményeknek lehetsz itt részese.

BCEFW SS25

Minden rekordot megdöntött a 14. Budapest Central European Fashion Week 

Véget ért a Magyar Divat & Design Ügynökség (MDDÜ) szervezésében megvalósult 14. Budapest Central European Fashion Week (BCEFW), a közép-európai régió központi divateseménye. A nagyszabású rendezvény rekordmagas számban vonzotta a divatrajongó közönséget, több mint 5000 érdeklődő vett részt az SS25 szezon bemutatóin, és telt házzal valósultak meg a Fashion Hub programjai. 2024. augusztus 26. és szeptember 1. között a divathét minden eddiginél több márkát hozott a magyar fővárosba, több mint 60 tervező kollekcióját láthatta a hazai és nemzetközi vendégsereg. A BCEFW a szezonban a régiós együttműködéseket, a feltörekvő tehetségeket és a fenntarthatóságra való tudatos törekvést helyezte a szakmai diskurzusok középpontjába.  

Jakab Zsófia, a kreatívipar fejlesztéséért és ágazati koordinációjáért felelős miniszteri biztos, az MDDÜ vezérigazgatója a BCEFW eredményeivel kapcsolatban kiemelte: „Idén a korábbi éveket messze túlszárnyaló érdeklődést tapasztaltunk a Budapest Central European Fashion Week rendezvényeivel kapcsolatban. Ez a nagyobb figyelem lehetőséget adott arra, hogy olyan fontos témákat emeljünk be a szakmai párbeszédbe, mint a fenntarthatósággal kapcsolatos törekvések és a szakmai kollaborációk. Rekordszámban mutatkoztak be régiós márkák, amelyhez a Slovak Fashion Council, a Ljubljana Fashion Week, a Belgrad Fashion Week és a Ukranian Fashion Week szervezeteivel köttetett hosszú távú megállapodások is hozzájárultak. A hasonló együttműködésekben látjuk a jövőt, azzal a célkitűzésünkkel összhangban, hogy a BCEFW egy összekötő hídszerepet töltsön be, amely a szakmai kapcsolatok platformja is tud lenni.” 

Augusztus 26-án vette kezdetét 14. alkalommal a BCEFW, egy közel 40 helyszínből álló side event sorozattal, amelyhez a hétvégén a Millenárison rendezett programelemek, divatbemutatók, prezentációk és a népszerű Fashion Hub is felsorakozott. Idén rekordszámú partner élt a lehetőséggel, hogy kísérőeseményt szervezzen, amelynek köszönhetően Budapest különböző helyszínein és Nyíregyházán többek között kiállításmegnyitókat, tárlatvezetéseket, pódiumbeszélgetéseket, valamint a divat- és kreatívipar szakembereivel folytatott szakmai eszmecseréket láthattak az érdeklődők. A side eventek minden eddiginél több látogatót vonzottak, a változatos előadások és workshopok révén a társművészeti ágak felfedezésére is lehetőséget biztosítottak.

A hétvégi bemutatók tematikájában jelentős számban voltak a régiós és közeli országok márkái. A régiós márkák a Slovakian Fashion Council, a Ljubljana Fashion Week, a Belgrad Fashion Week és a Ukranian Fashion Week szervezeteivel kötött megállapodások révén kollektív bemutatók és prezentációk formájában valósultak meg. Idén nyolc szerb, egy marokkói, két szlovén, három lengyel, négy szlovák, egy bosznia-hercegovinai és négy ukrán tervező kapott helyet a BCEFW programjában. Egy együttműködés keretében többek között a Rejtő Sándor Könnyűipari és Környezetmérnöki Kar Terméktervező Intézetének ipari termék- és formatervező mérnöki szakos hallgatóinak kollektív prezentációját is láthatták, a feltörekvő tehetségekkel a fókuszban. 

A 2025-ös tavaszi-nyári kollekciókat bemutató BCEFW-n kiemelt szerepet kapott a környezettudatosság kérdésköre. Az esemény tudatos gyakorlatokra ösztönző törekvéseit a BCEFW honlapján ismertetett Conscious Fashion Initiative keretrendszere előzte meg. Ennek részeként jött létre a Conscious by BCEFW kategória, amelyben olyan márkák szerepeltek, amelyek az Advisory Board döntése alapján megfeleltek a fenntartható üzleti gyakorlatokat meghatározó kritériumoknak. A MOHU MOL Hulladékgazdálkodási Zrt.-vel és a Millenárissal kötött partnerség útján textilgyűjtő konténert helyeztek ki a rendezvény hétvégéjének idejére, hogy elősegítsék az újrahasznosítást és ösztönözzék a fenntartható gondolkodást a látogatók és a környéken lakók körében – az akció során csaknem 400 kg használt ruhadarab gyűlt össze. 

A kifutón megjelentek a jól ismert helyi márkák kollekciói is, catwalk show-k, BCEFW Showcase bemutatók és prezentációk keretein belül, továbbá a New Generation és Young Talents kategóriák fiatal tehetségei is bemutatkoztak a nagyközönség előtt. A hétvégi programot az önálló szervezésű programok gazdagították, a divatbemutatók idén több mint 3500 egyedi látogatót vonzottak a Millenáris G épületébe. A közönséget a nemzetközi márkák és a hazai jól ismert tervezők bemutatói egyaránt lenyűgözték, volt olyan show, ahol állva tapsolt a vendégsereg. A bemutatókat élőben is közvetítették a rendezvény hivatalos Facebook oldalán, ahol a megtekintések száma már 34.000 fölött jár.

A Millenáris Nemzeti Táncszínházban augusztus 31. és szeptember 1. között teltházzal zajlottak a Fashion Hub eseményei. Az ingyenes programok keretében az érdeklődők világsikereket elért magyarok és nemzetközileg elismert szakemberek beszámolóit és beszélgetéseit hallhatták a kreatívipar izgalmas területeiről, továbbá interaktív workshopokon vehettek részt. Szombaton és vasárnap prezentációk keretében mutatkozott be több mint 20 tervező a helyszínen. Ugyanitt divat- és kreatívipar márkák kiállítói várták az érdeklődőket, akik testközelből ismerkedhettek meg a hazai termékekkel.

A rendezvényen a hazai szakma mérvadó képviselői mellett a nemzetközi divatszíntér meghatározó szereplői is tiszteletüket tették. Az esemény során az ELLE Poland és ELLE Ukraine szerkesztői, valamint az NSS, a Vogue Italia, Vogue Adria és 10 Magazine US újságírói is részt vettek, akárcsak Gili Biegun, Shay Zanco influencerek és Despi Naka streetstyle fotós. Pat Domingoval nem csak bemutatókon találkozhatott a közönség, az elismert streetstyle fotós több programot tartott a Fashion Hub-ban. 

A Magyar Divat & Design Ügynökség egyik stratégiai célja, hogy Budapestet a régió divatfővárosává tegye, egyúttal vonzó desztinációvá a divat és design iránt fogékony utazók számára, akik célzottan keresik a magyar kreatívipar termékeit. A BCEFW-vel egy olyan platformot kínál, amelyre Magyarország és a régiós országok már ismert nagymárkái és feltörekvő tehetségei egyfajta „ugródeszkaként” tekinthetnek, amely lehetőséget biztosít kereskedelmi tevékenységük kiterjesztésére és a nemzetközi láthatóságuk növelésére. Az SS25 szezonban a régiós márkák jelenléte és a kapcsolatok erősítése azzal a szerepvállalással összhangban valósult meg, hogy a nemzetközi divatszíntér szereplői számára az esemény egyfajta hidat is jelentsen, amely összeköti a régiós országokat, mint a közép-európai divatipar központja.

Forrás: HFDA hivatalos sajtóközlemény

Képek pár márka bemutatójáról: 

Sugarbird:

Demeter Richard:

NUBU:

Nanushka:

Kerényi Virág:

EVELINFINK:

KATTI ZOÓB:

Képek forrása: HFDA Press Kit

Kenguru 30. éves jubilleum

30 éves a Kenguru - 2024. augusztus 31-től látható jubileumi kiállítás a divatmárka ikonikus darabjaiból

Harsány színek, vibráló minták, szokatlan anyaghasználat, – újhullám, underground,
avantgard – irányzatok és jól felismerhető stílusjegyek, amelyek Mayer Balázs alias Kenguru
mára már kultikussá vált kreációit jellemzik. 

Kenguru 1971-ben született Budapesten. Divattervezői pályája 1994-ben kezdődött egy New
Yorki utazást követően. Ekkor mutatták be a Fortunában, – ami az akkori Budapest éjszakai
életének meghatározó szórakozóhelye volt – a tengeren túli utazás inspirálta kollekcióját. A
modelleken a „Big Apple” és a Soho hangulata köszönt vissza, a bemutató pedig egycsapásra
az akkori glossy magazinok és a sztárvilág érdeklődésének középpontjába emelte Kengurut.

Egyedi és különc – mondták rá, és Kenguru valóban egyedi volt. Kreációt a kor olyan
meghatározó sztárjai viselték mint a Soho Party, Erika C, Kozmix, Marusha.

A ’90- es évek klubéletéről lehet nélküle beszélni, de nem érdemes. Az akkor fiatal, friss
márka megjelenésével egyidejűleg kezdte élni „virágkorát”. Az újhullám kedvezett annak az
irányzatnak, amit Kenguru képviselt. A magára valamit is adó fiatal a popcsatornákon
hozzánk áramló külföldi outfit mintákat másolta, azaz csak másolta volna, mert itthon nem
léteztek olyan egyedi designer darabok, amelyek tükrözték a kor avandgard – újhullámos –
pop-os stílusát. Erre az igényre reflektáltak a Kenguru modellek. Extravagáns darabjaihoz a
különleges anyagokat utazásai során New Yorkban, Londonban vagy Indiában szerezte be.

A feltörekvő márka félévente dobott piacra új kollekciókat, amelyek nagyon gyorsan, és
érzékenyen reagáltak az öltözködési stílust akkoriban nagymértékben befolyásoló és
meghatározó popkultúra mozgásaira.

Kenguru úgy volt naprakész, hogy közben ő maga
alakította a hazai divatot. 1995 a techno, 1996 a military, 1997-ben egy indiai utazást
követően a goa, 1998-ban a 70-es évek retro stílust idézte meg. 
A Kenguru divatbemutatók olyan kultikus helyszíneken kerültek megrendezésre mint a
Kiscelli múzeum temploma, az Olasz Intézet, a Gerbeaud vagy rendhagyó módon egy
lerobbant gyárépület.

Alig töltött el 5 évet a divat világában, amikor 1999-ben meghívást kapott Londonba, ahol
egy nagyszabású bemutatóval debütált az SW1 Klubban. Ezt követően sorra jöttek a sikerek:
számos külföldi fashion eseményen szerepelt (Románia Fashion Week, Pristina
FashionWeek, Szerbia, Fashion Week), de volt bemutatója Bécsben és többször meghívták
Londonba. Rendezvényeken szerepelt Portugáliában, Németországban, Indiában.
Magyarként egyedülálló módon több alkalommal is feltűnt a Fashion TV programjában.

A kétezres évek elején, a nemzetközi tapasztalatokat gyűjtő, itthon pedig a szűkös
klubéletből kitörni készülő Kenguru felismerte, hogy a divattervezők legfőbb kihívása azon

csatornák hiánya, amelyeken keresztül ők megmutatkozhatnak, közvetlen kapcsolatba
léphetnek a közönséggel. Erre válaszul döntötte el: ahogyan a világ nagyvárosaiban, úgy
Budapesten is lesz Fashion Week. A háromnapos divateseményt azóta is évi
rendszerességgel hívja életre (idén ősszel a 29. Budapest Fashion Week kerül
megrendezésre).  Ő egyszemélyben a szakmai és kreatív igazgató, marketinges, és
látványfelelős. Szervez, dönt, igazgat és ha kell operatív munkát is végez.

A rendezvény tekintetében maguk a számok is elképesztőek: közel 400 kollekció, 6 ezer ruha,
százas nagyságrendű tervező – akik bemutatkozási lehetőséget kaptak. Kenguru 2008-ban
elhozta Magyarországra a nemzetközi Fashion TV-t. Addig soha nem tapasztalt lehetőséget
adva a hazai designereknek a világ öt kontinensén sugárzott bemutatókkal.  A Budapest
Fashion Week-kel, mint Magyarország legrégebbi és egyik legrangosabb divateseményével
megkerülhetetlenül felírta magát egy képzeletbeli divat-lexikon lapjaira. 

De térjük vissza a tervezői munkához.

30 év távlatából szemlélve a teljes életművet egyértelműen látható, hogy a kollekciók úgy
egyediek és önállóak, hogy összességében mégis egy struktúrát alkotnak. Az értő szemek
pedig a jelzésszerű motívumokból pontosan leolvashatják az adott korszak divat
irányvonalait. 

Kenguru úgy egyedi és avantgarde, hogy közben hűen tükrözi a kor popkultúra divat-
lenyomatát, mégis időtlenül naprakész és korszerű. Ha leemelünk a vállfáról egy Kenguru
ruhát, ma ugyanúgy társíthatjuk az öltözékünkhöz, mint 10-20 vagy akár 30 évvel ezelőtt. 

Áttekintve az eddigi életművet szembeötlő, hogy valamilyen módon egymásra épülnek, és
egyfajta íve van kollekcióknak. Hogy ez mennyire tudatos és mennyire ösztönös – talán nem
is fontos. Az alkotói szabadság az ami meghatározó. Nem követ trendeket, irányzatokat, nem
kötődik a szó autentikus értelében vett stílusokhoz. Nem szolgálja ki a (köz)ízlést, hanem szó
szerint diktálja a divatot.

Gazdag életműve során a designer olyan, nemzetközi sztárokkal lépett egy kifutóra mint Jean
Paul Gaultier, vagy  Agatha Ruiz de La Prada. S habár, a  Budapest Fashion Week szervezői
feladatai elveszik a teret a divattervezői munkától, a Kenguru márka mint divatjelenség
velünk maradt kultikus darabjai a mai napig fel-fel tűnnek a nemzetközi kifutókon.

A Glamour egy 2017-es interjúban így fogalmaz vele kapcsolatban:
„A polgári neve talán keveseknek mond bármit, pedig Mayer Balázs igazi budapesti legenda.
A kilencvenes évek éjszakai életének lexikonában külön fejezetet érdemelne az alakja, ahogy
a modern magyar divat történelemben is.”

KenGuru 30. jubileumi kiállítás 4 hétvégi napon 10-20 óráig (Bejárat a Spoon hajóval szemben)
2024.08.31. | 09.01. | 09.07. | 09.08.
Viadukt Bár Rakpart
1052 Budapest, Jane Haining (pesti alsó) rakpart
A kiállítás díjmentesen látogatható!

Forrás: Kenguru hivatalos sajtóanyag – Szerző: Tóth Léna Zsuzsa

Balatonfüred Fashion Night

Katti Zoób divatbemutató Balatonfüreden 2024.08.19.

Augusztus 19-én a Katti Zoób Divatház, amely idén ünnepli 30. évfordulóját, ismét egy lenyűgöző utcai divatbemutatóval készül elvarázsolni az érdeklődőket.

Az esemény Balatonfüred ikonikus utcáján kerül megrendezésre, ahol a Katti Zoób Divatház legújabb kollekcióját száz modell mutatja be száz különböző összeállításban. Az évek során Zoób Kati nyár végi szabadtéri bemutatója a város egyik legkedveltebb társasági eseményévé vált, és idén is szabadon látogatható lesz.

Az augusztus 19-i, hétfői esemény 20:30-kor veszi kezdetét az Anna Grand Hotel parkjában és a Blaha Lujza utcában, ahol a száz modell között számos visszatérő is lesz, köztük olyanok is, akik már gyermekeikkel együtt érkeznek az idei füredi rendezvényre. A kifutón az idei Anna-bál szépe és két udvarhölgye is bemutatkozik.

Forrás: Balatonfüred város honlapja

Ízelítő videó a tavalyi show-ról:

Daalarna MIDSUMMER Fashion Show – 2024. június 20.

Nyári Daalarna fashion show

Ezúttal nyáron, a Daalarna Gardenben kerül megrendezésre a Daalarna várva várt fashion show-ja, melynek koncepcióját Szent Iván éjszakája, másnéven midsummer ünnepe adja. Gyere el és nézd meg élőben a Daalarna legújabb kollekcióinak bemutatóját, és ünnepeld meg velünk a nyári napfordulót! A 2024-es Daalarna MIDSUMMER Fashion Show-ra, amelyet június 20-án tartunk, jegyek már kaphatóak korlátozott számban. Idén egy igazán különleges Daalarna bemutatóval készülünk, ugyanis a korábbi évekkel ellentétben nem tavasszal, hanem nyáron kerül megrendezésre a Daalarna várva várt fashion show-ja, melynek koncepcióját Szent Iván éjszakája, másnéven a nyárközép – midsummer – ünnepe adja.

Az idei esemény extra érdekessége, hogy a Daalarna Garden először nyitja meg kapuit a nagyközönség számára, így izgalmasabbnál izgalmasabb aktivitásokkal készülünk majd számotokra. A legújabb vonalunk, az Atelier by Daalarna WHITE SWAN kollekciója, valamint a klasszikus Daalarna vonal ILLUSION kollekciójának modelljei mellett különleges, kizárólag erre az alkalomra tervezett ruhákkal is készül a tervező, Benes Anita, valamint egy hosszú idő óta titokban tartott projekt is debütál majd a kifutón. Mivel a show-t szabadtéren rendezzük, egy könnyed és vidám, laza hangulatú eseményre számítsatok.

További információért látogassatok el a Secret Stories oldalára!

JEGYVÁSÁRLÁS: https://cooltix.hu/event/6634a800d333b0402811e65c

FASHION AWARDS HUNGARY 2024

A magyar divatszakma „Oscar” díj átadója

Magyarország divatiparának kiemelkedő eseménye, ahol elismerik és díjazzák az országban tevékenykedő divattervezőket, stylistokat, modelleket és más divattal kapcsolatos szakembereket. A gála egy különleges hangulatú esemény, melyen két évente részt vesznek a magyar divatvilág kiemelkedő személyiségei, szakemberei, valamint más területeken ismert emberek, zenészek, művészek, véleményvezérek.

 A Fashion Awards Hungary díjkiosztó gála 2004-ben került először megrendezésre Magyarországon, 20 év elteltével – 2024-re – a hazai divatszakma egyik legrangosabb eseménye lett.

Az esemény a 2022-es gála sikere után immár második alkalommal érkezzett az Akvárium-ba, ahol különleges, jubileumi rendezvényre került sor, hiszen 20 éves lett a Fashion Awards Hungary.

Hazánkban ez az egyetlen olyan esemény, amely a divatszakmát, az ezt kiegészítő területek képviselőit, valamint a témával foglalkozó médiumokat egy helyen ilyen széles körben hozza össze, ülteti le egymás mellé.

Fashion Awards Hungary 2024 Díjazottjai

  1. Az év divat innovációja: uMix3D A uMix3D úttörő startup, amely a 3D technológiát és a kreatív divatot ötvözi. A cég innovatív megoldásokat kínál, melyekkel a fenntarthatóságot és az üzleti sikert egyesítik. A 3D technológiával milliméter pontossággal modellezik a ruhákat és cipőket, valósághű élményt nyújtva a vásárlóknak. Az ügyfelek személyre szabhatják ruhadarabjaikat, hamarosan pedig virtuális próbafülke is elérhetővé válik.
  2. Az év női modellje: Palvin Barbara Palvin Barbara karrierje 2010-ben kezdődött, és azóta számos világhírű márka arcaként ismert. 2019-ben Victoria’s Secret angyala lett, és többek között a Chanel, Cartier, és Giorgio Armani kampányaiban szerepelt. Az elmúlt években a Glamour Women of the Year díját háromszor nyerte el, és több nemzetközi elismerést kapott.
  3. Az év férfi modellje: Dan (Wammodels) Dán Zsolt, azaz Dan, karrierje 2017-ben kezdődött egy Giorgio Armani bemutatóval. Azóta számos neves divatházzal dolgozott, többek között Ralph Lauren és Dolce&Gabbana kampányokban. Jelenleg a Kazar és Dirk Bikkembergs világkampányaiban szerepel.
  4. Az év fodrásza: Pásztor László Pásztor László 2006-ban végzett szobrászként, majd 2009-től a divat- és szépségiparban dolgozik. Számos top modellel és hírességgel dolgozott együtt, és Emmy-díjra is jelölték. Munkái a Vogue, Harper’s Bazaar, és L’Officiel lapjain is megjelentek.
  5. Az év sminkese: Titkos Bernadett Titkos Bernadett 25 éve a legjobbak között tartják számon. Munkáit magyar és nemzetközi magazinokban, filmekben és reklámokban is láthatjuk. A Budapest Central European Fashion Week vezető sminkese, ahol 30 sminkest koordinál.
  6. Az év felfedezettje: Lang Szonja Lang Szonja bécsi tanulmányai után indította el fenntartható divatvállalkozását Magyarországon. A SLANGSLANG x Back2Bag kooperáció keretében autóipari melléktermékekből készítenek táskákat és ruhákat, amelyeket nemzetközi platformokon is bemutatott.
  7. Az év stylistja: Kiss Márk Kiss Márk divattervezőként végzett, majd a styling és a creative directing felé fordult. Számos hazai híresség személyi stylistja, és több hazai showműsor stylistja és jelmeztervezője. Ruhái és styling munkái nemzetközi magazinokban is megjelentek.
  8. Az év fotósa: Martin Wanda Martin Wanda London és Budapest között ingázva dolgozik a divat, portré és zenei fotográfia területén. Munkáit olyan magazinokban láthatjuk, mint az i-D, Wonderland, VOGUE, és NUMERO, valamint olyan márkákkal dolgozott, mint a Louis Vuitton, Burberry, YSL és Dior.
  9. Az év kiegészítő tervezője: Virág Kerényi Virág Kerényi 2011-ben alapította márkáját, és azóta számos hollywoodi produkcióban dolgozott. Táskái mellett különleges fejdíszeiről és extravagáns ruháiról is híres.
  10. Az év női divattervezője: Demeter Richárd Demeter Richárd 2016 óta aktív a divatszakmában. Munkái az olasz Vogue és Lucy’s magazinban is megjelentek. Számos hazai híresség viseli ruháit, amelyek egyedi történeteket hordoznak.
  11. Az év férfi divattervezője: Lakatos Sándor Lakatos Sándor 2008-ban alapította márkáját, a Sandor Lakatos Atelier-t. A méretre készített öltönyök és zakók nagymestereként ismert, és számos hazai és külföldi híresség viseli ruháit.
  12. A magyar divatért életműdíjasa: Anda Emília Anda Emília építészetet tanult, majd a divat felé fordult. A MOME Ruha-Bőrtervező szakának elvégzése után indította el saját márkáját, az ANDA-t. Kollekciói a konceptuális divat és az avantgárd design jegyében születnek. Munkái a Párizsi Divathéten is rendszeresen megjelennek, és számos nemzetközi elismerést kaptak.

Eszterházy Art Award

Az alkotások egy kulturális újságíró szemével - Csepelyii Adrienn tárlat vezetése

Az Esterházy Art Award odaítélésével a hercegi háznak a kortárs képzőművészet területén gyakorolt mecénási tradíciója folytatódik. A 2009-ben megalapított és nyertesenként 5.000 euróval járó, a fiatal kortárs képzőművészetet népszerűsítő díjat kétévente, minimum kettő, maximum három 45 év alatti magyar képzőművésznek ítéli oda a független, nemzetközi szakmai zsűri. A pályázaton festészettel és festészettel határos technikákkal, valamint ezekkel a technikákkal operáló térinstallációkkal lehet indulni. Az Esterházy Art Award célja tehetséges, művészeti tanulmányokat végzett képzőművészek, valamint a kortárs művészetek és a nemzetközi párbeszéd támogatása.

A 2023-as Esterházy Art Award jelöltjei

Az Esterházy Art Award független szakmai zsűrije 18 művészt jelölt a díjra. A nyolcadik alkalommal meghirdetett pályázatra 262 művész jelentkezett. Pályázni festészettel és festészettel operáló térinstallációs munkákkal, illetve azok terveivel lehetett.

A beküldött pályázatokból a független, nemzetközi szakmai zsűri – Dr. Fabényi Julia, Dr. Ulrike Groos, Barbara Horvath, Dr. Ottrubay István, Rieder Gábor, Szegedy-Maszák Zsuzsanna és Vitus Weh – döntése alapján 18 pályázó jutott tovább a második fordulóba, és lett ezzel a díj jelöltje. 2023. december 15-től a zsűri által beválasztott pályaművekből kiállítás nyílik a Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeumban.

A díjra jelölt művészek:

Bede Kincső, Bernáth Dániel, Birkás Mona, Ember Sára, Gallov Péter, Horváth Gideon, Király Gábor, Kis Róka Csaba, Kristóf Gábor, Lőrincz Áron, Mendreczky Karina és Kortmann-Járay Katalin, Oláh Norbert, Pap Gábor, Pintér Gábor, Süveges Rita, Tollas Erik, Trapp Dominika, Vékony Dorottya

Esterházy Art Award díjazottjai:

HORVÁTH Gideon, MENDRECZKY Karina és KORTMANN-JÁRAY Katalin valamint TRAPP Dominika. (forrás: Ludwig Múzeum)

Az aktuális kiállítás címe, Breaking the Frame – Making Future arra utal, hogy a kiállított pozíciók közül feltűnően sok szakít a hagyományos, „autonómnak” vélt képformátumokkal, illetve ezeket sorozatokkal, műcsoportokkal vagy térbeli installációkkal váltja ki.

“Csepelyi Adrienn szerint “csak egészség legyen meg kortárs művészet” — és ezt nagyon komolyan is veszi. Szenvedélyesen szereti a múzeumokat, a zenét és az irodalmat – e három egyesül rendhagyó, szubjektív tárlatvezetéseiben, amelyeken az underground hip-hoptól Mozartig, a legújabb kortárs versektől a népdalokig bármi előfordulhat.” – áll a Ludwig múzeum hivatalos oldalán a program mellett. 

Mindig megmutatja ez a kiállítás mi foglalkoztatja a magyar kortárs művészet krémjét. 

Csepelyi Adrienn célja megmutatni, hogyan jár egy olyan ember múzeumba, aki nem művészetet tanult, de szereti a művészetet. Asszociációkra építi a vezetéseit, szeretné bevezetni a közönséget az szerinte ADHS fejébe. Ebben az esetben kortárs versekkel próbálta meg közelebb hozni az emberhez a kiállított alkotásokat.

Az emberek a kortárs művészeti alkotások láttán hajlamosak azt mondani, hogy „ilyet én is tudok csinálni”. A többség azért nem kedveli a kortárs művészetet, mert nem érti. Kérdés, hogy mindig a szépet kell-e keresni? Mi a szép? Ami mindenkinek tetszik, vagy ami nekem tetszik? A kortárs művészet célja nem a szépség.

A tárlat vezetés során egy-egy alkotáshoz kapcsolva felcsendültek a kortárs írok versei Adrienn előadásában.  Személy szerint azért tetszett ez a fajta tárlat vezetés, mert tényleg éreztem, hogy a résztvevők jobban magukévá tudtak ezt tenni, mintha egy szakszerű művészet pedagógiai előadást hallgattak volna. Beszélgettem pár látogatóval, es egybe csengő vélemény volt, hogy azért járnak Adrienn féle tarlat vezetésre, mert „más mint a többi” és „emberközeli”.

Hallhattunk verseket többek közt Papp Gábortól, Kállói Esztertől, Bíró Krisztiántól, Szabó Imola Juliannától, és Karacs Andreatól is.

Idén első almalommal volt lehetőség közönség kedvenc szavazásra is, és a tárlat vezetés után került sor az eredményhirdetésre. Süveges Rita lett a közönség díjas, fej-fej mellett voltak a szavazatok az első helyen, de a másik jelölt már díjazott volt (Medreczky Karina – Kortmann-Jaray Katalin páros).