Divat – Page 3 – CultiCast

Random Shooting Day Kiállítás

xeni 2023-11-30

Amikor a divat összefonódik az jótékonysággal

Immár a 7. adományozó kiállításukat rendezte meg az ismert fodrász Koczka és csapata. Mint mindig, ezúttal is a divat és styling a központi témája az egy estés kiállításnak. Tavaly a Random Shooting Day-t választotta az Év Divateseményének a Fashion Awards Hungary.

A rendezvény helyszíne az újpesti Off-Kultur volt, amely rendszeresen ad helyet kiállításoknak, koncerteknek, workshopoknak. Az épület stílusos dizájnja gyárak reneszánszát idézi és mindemellett modern a berendezése. A megközelíthetőségé a belvárosi rendezvényekhez szokott vendégeknek nehézkesebb volt, de a hely nagysága miatt kényelmesebb teret nyújtott a kiállításnak. A rendezvény, ahogy már megszoktuk igen magas színvonalat képviselt, és a külvárosi helyszín sem tántorította el a celebek mellett a divatszakma krémjét, hogy képviseltesse magát, mint mindig.

Idén a megvásárolt tombola árával is és a képek árával is a Nemzetközi Cseperedő Alapítvány ‘Autizmus Barát’ programját támogatták. A Kiállítás szervezői is figyeltek arra, hogy a rendezvényen részt vevő autisták is kényelmesen érezzek magukat, ezért a rendezvény több pontján ki volt rakva a helyszínen az esemény menetrendje, és még az autizmus barát kapunyitást is bevezettek, ami azt jelentette, hogy speciális igényű vendégiek egy órával hamarabb tekinthettek meg a kiállítást. Ez azt is jelentette, hogy a spektrumzavarral élők számára kevés fény- és hanghatást, a lehető legkevesebb ingert biztosítanak a számukra tartott megnyitón.

A műsorvezetői szerepet az Animal Cannibals együttes, Richie Pi és Qka MC vállalta. A kiallitast IV. kerületi kultúráért felelős alpolgármester Bedő Kata nyitotta meg. A rendezvény fővédnöke Koltay Anna Junior Prima díjas magyar televíziós szerkesztő, műsorvezető és dokumentumfilmes. Már a rendezvény legelején jópár képen ott virított a piros matrica, ami azt jelezte, hogy az adott fotó már el is kelt. Több száz tombola nyeremény gyűlt össze a támogatóktól, és az est vendégéi nagyon izgatottan várták ezt a régimódi nyeremény játékot.

Nagyon hangulatos rendezvény volt, mindenki kellemesen és szívesen eltöltötte itt a szerda estét, jó hangulatban, és legfőképp jó célt támogatva.

Chanel kiállítás Londonban

xeni 2023-11-25

Chanel: Egy Művésznő Divatmanifestuma a V&A Múzeumban

A Victoria and Albert Múzeum új kiállítását, a “Gabrielle Chanel. Fashion Manifesto”, megnéztük Londonban. A francia divattervező, Gabrielle ‘Coco’ Chanel munkásságát ünnepli, követve a CHANEL Ház megalapítását és ikonikus tervezőstílusának evolúcióját, amely máig befolyásolja a nők öltözködési szokásait.

A kiállítás olyan népszerűvé vált, hogy szerencsések vagyunk, amiért sikerült az egyik nap a múzeum nyitáskor jegyeket szereznünk. A divattervező ikonikus munkásságát bemutató kiállításra már az elejetől hatalmas az érdeklődés, hiszen az “early bird” jegyek nyáron 2 óra alatt elkeltek, és az előrejelzések szerint továbbra is vonzani fogja a látogatókat egészen zárásáig február 25-ig, hiszen online már esélytelen jegyet kapni.

A kiállítás darabjai, mint például a kis fekete ruhák, a ikonikus Chanel öltözékek és a kifinomult kiegészítők, megérintik a divat szerelmeseit és azokat, akik érdeklődnek a tervezés, a stílus és a kreativitás iránt. Nem csupán egy divat kiállitás, hanem egy időutazás is Gabrielle ‘Coco’ Chanel életének és pályafutásának meghatározó pillanataiba. Legyen szó a tervező korai éveiről, a divatház megalapításáról, vagy a modern nő öltözködésére gyakorolt hatásáról, a Chanel kiállítás mély bepillantást enged a divatikon életébe és munkásságába.

Utána jártunk más újságiróknak mi a véleménye a kiállitásról. Rachel Cooke, a The Guardian írója cikkében kiemeli a kiállítás gazdagságát és azon képességét, hogy lenyűgözze a látogatókat. Az elején egy egyszerű selyem trikó köszönti a vendégeket, míg a végén egy komor fekete szett és kalap zárja az expozíciót. Cooke hangsúlyozza a kiállítás időrendi és tematikus csoportosítását, ami elénk tárja Chanel munkájának több mint 200 öltözékét, ruhát és kézzel készített táskáját.

Az írónő megemlíti Chanel életének fontosabb részleteit, beleértve a szegénységből való származását, a divatbirodalom kiépítését és a második világháborús tevékenységét. Ugyanakkor megjegyzi, hogy a kiállítás nem tér ki minden részletre, inkább a munkásságra összpontosítva. A cikk hangsúlyozza Chanel eladási zsenijét, amely megmutatkozik a Chanel No 5 illat bevezetésében, a monokróm csomagolású szépségápolási termékekben és a fantasztikus ékszerekben.

A Kiállítás Fénypontjai:

Gabrielle Chanel, 31 rue Cambon, 1937: Roger Schall fényképe a divattervezőről a párizsi 31 rue Cambon cím alatt, 1937-ben.
Fekete flitteres nadrágkosztüm, fehér tüll díszítéssel (1937–38): Chanel tervezte nadrágkosztüm, fehér tüll díszítéssel. Múzeumi szám: T.88 to B-1974.
Marilyn Monroe Chanel N°5-öt használva (1955): Ed Feingersh fotográfiája Marilyn Monroe-ról, aki Chanel N°5-öt használ New Yorkban.
Vörös halcsont ruha (1932): Chanel tervezte ruha az 1932-es őszi/téli kollekcióból.
Bordó ruha övvel és fehér gallérral (1935): Chanel tervezte ruha 1935-ből.
Roussy Sert Chanel flitteres ruhában (1936): André Durst fotója Roussy Sert-ről Chanel flitteres ruhájában, Vogue-ban megjelent 1936 decemberében.
Fehér selyem organza ruha virágmintával (1935): Chanel tervezte ruha 1935-ből.
Marinière blúz (1916): Gabrielle Chanel 1916-os tavaszi/nyári kollekciójának részeként tervezett blúz.
Krém szett (1924): Chanel tervezte ruhák a “Le Train Bleu” előadáshoz 1924-ből.
Selyem kalap (1917): Chanel tervezte kalap a 1917-es évből.

Összességében úgy érezzük, hogy szerencsések vagyunk, hogy részesei lehettünk ennek a kivételes kiállításnak, amely egyedülálló módon ünnepli egy divatmogul életét és örökségét. A kifinomultság és az elegancia találkozik a V&A Múzeumban.

Londoni kiállítás – DIVA

xeni 2023-11-21

DIVA: Az Ikonná Válás Művészete a Victoria and Albert Múzeumban

Meglátogattuk a Victoria and Albert Múzeum a “DIVA” című kiállítását, mely az ikonikus előadók hatalmát és kreativitását ünnepli. A tárlat feltárja és újra definiálja a “díva” szerepét, és bemutatja, hogyan változott vagy fogadták el ezt az elnevezést az évek során az opera, a színház, a popzene és a film világában. A kiállítás egyértelműsíti, hogy a „díva” kifejezés már régóta nem csak női szerepet takarhat, hiszen nem csak női előadok ruhadarabjai jelennek meg a vitrinekben. Méltán ismerik el az olyan ikonikus férfi előadok „díva” létét is mint Prince, Elton John es Freddie Mercury. A kiállítás nem csak szemet gyönyörködtető, hanem audiovizuális élményt kíván nyújtani, ugyanis a kiállításon mindenki egy fülhallgatót kap, amely érzékeli, hogy merre járunk a kiállításon belül, és mindig annak a művésznek az előadásának a hangja csendül fel, akit épp látunk. Abszolút megérté megnézni a kiállítást, igazi immerziv élmény volt.

A kiállítás Fénypontjai:

Jean Giraudoux ‘Duel of Angels’ Kostümje (1958): Christian Dior által tervezett jelmez, amelyet Vivien Leigh viselt Paola szerepében az Apollo Theatre-ban. Múzeumi szám: S.84-1978.

Theda Bara mint Kleopátra (1917): Fotográfia Theda Bara-ról, aki Cleopatra szerepében tündökölt a ‘Cleopatra’ című filmben.

Andy Warhol Marilyn Monroe Portréja (1967): Warhol klasszikus portréja a szupersztárról, Marilyn Monroe-ról.

Cher, Elton John és Diana Ross a Rock Awards-on (1975): Fekete-fehér fotó a három ikonikus művészről a Santa Monica Civic Auditorium Rock Awards eseményén.

Tina Turner Flamingó Ruha Skicce (1977): Bob Mackie által tervezett rajz a legendás Tina Turner flamenkó ruhájáról.

Whitney Houston koncertfotója (1988): Houston Whitney a londoni Wembley Arénában 1988-ban.

Grace Jones a Drury Lane Theatre-ben (1981): Egy különleges pillanat Grace Jones-szal a Drury Lane Theatre színpadán.

Lizzo Viktor&Rolf Tervezte Ruha (2021): Lizzo egy különleges Viktor&Rolf ruhában, New York City-ben.

Adelina Patti Portréja (1865-70): Franz Winterhalter által festett Adelina Patti portréja, az 1865-70-es évekből.

Maria Callas Verdi Traviatájában (1958): Fotó Maria Callasról Verdi Traviatájában a Royal Opera House-ban, Covent Gardenben.

Elton John 50. Születésnapi Kostümje (1997): Elton John ikonikus megjelenése 50. születésnapján Sandy Powell tervezésében.

Billie Holiday a Londoni Albert Hall-ban (1954): Fekete-fehér fotó Billie Holiday-ről egyedülálló londoni fellépésén a Jack Parnell zenekarral.

A “DIVA” kiállítás egy felejthetetlen utazás a művészet, a divat és az ikonok világába. Ne hagyjàtok ki, a Victoria and Albert Múzeumban láthatjátok Londonban, ahol az előadók világa és a divat találkozik, hogy együtt alkossák meg az új ikon művészetet.

A kiállítás 2024.04.07.-ig látogatható.

Képek forrása: V&A museum weboldal

Budapest Fashion Week 3. nap

xeni 2023-11-18

Budapest Fashion Week 3. felvonás – Punkok és kisasszonyok

A most már mondhatni nagy múltú Budapest Fashion Week immár 27. alkalommal került megrendezésre. Idén is a Városligeti Műjégpálya impozáns épületé adott helyszínt a rendezvénynek.

Ezúton is köszönjük a meghívást a szervezőknek, nagyon élveztük a bemutatókat és a csodás helyszint.

A Budapest Fashion Week őszi/téli szezon bemutatójának harmadik napján a kollekciók egy részét a túlzás és extravagancia, máshol pedig a klasszikus nőiesség vagy mese világ jellemezte.

Az harmadik nap tervezői voltak: TAMKA, ILONA SZABÓ, NORBI RAMONE, ELI.B ÉS BRAUNITZER BORBÁLA

Norbi Ramone

A designer zenesz csaladbol szarmazik, es kezdetben sajat maganak alkotott fellepo ruhakat. Kesobb ugy gondolta a noi ruhak tobb kihivast jelentenek, ezert azal is elkezdett foglalkozni. Legnagyobb inspirációt a Punk, a shock- rock világa, és a ’80-as – ’90-es évek disztópikus filmjei adták.

Ez az apokaliptikus jövőképfestés, és a rock’ n roll élet lázadó esszenciája látható a mostani kollekción is. A tervező nem riad vissza az extra anyagok felhasználásától sem az öltözetekben, mint az autó alkatrészek. Az öltözetek nagyon színesek és eredetiek, főként átalakított vagy átfestett farmerrel dolgozott a designer. A kollekcio abszolút nem trend követő, inkább egy külön réteget szolgál ki, es az extrémitás határát feszegeti. Nagyon dinamikus, jó hangulatú bemutató volt, tényleg vissza repített minket a ’80-as – ’90-es évek disztópikus film világába, és az este legütősebb darabjait láthattuk rögtön nyitásként.

Borbála Braunitzer

A tervező frissen végezett a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem mesterképzésén mint divat- és textiltervező. A bemutatott mini kollekció a designer diploma alkotása volt es a “Fabula” címet viselte La Fontaine fabuláiból kiindulva, és a természethez és az állatvilághoz való személyes kötődése inspirálta. A felhasznált anyagok értékéhez, esztétikájához és – elsősorban a szőrme és a bőr állati eredetéhez méltóan – kézműves technikákkal kidolgozott, kísérleti jellegű kollekció született innovatív technológiai megoldásokkal és intenzív látványvilággal.

A kollekció nem volt ismeretlen számunkra, ugyanis a MOME októberi divatbemutatóján is feltűntek a darabok. Nagyon jót tett a kollekciónak, hogy itt külön volt bemutatva, és a modellek a kifutón plusz mozgás elemekkel erősítettek rá az egyes darabokra. A kollekció nem trend követő, inkább egyed szabászati remekekből állt.

ELI.B

Az olasz vendég designer már többször részt vett a Budapest Fashion Week rendezvényeken. A kollekciót az 50-es évek nőies vonalvezetése jellemezte, és a zöld szín minden mennyiségben. Olívazöld, mohazöld, neonzöld, smaragdzöld, mentazöld és még sorolhatnánk, kiegészítésképp némi fekete és fehér kíséretében. Klasszikusabb szabás vonalak, elegancia, néhol csipetnyi franciás sikk és masnik voltak a főbb jegyei a kollekciónak.

Tamka

Bükki Tamara a márka tervezője, mostani kollekciója a „Refarmer” nevet kapta, amely a recycling és upcycling jegyében született. A használt kabátok, ruhák, nadrágok számára inspirációs forrásként működnek, célja, hogy egy mások számára már használhatatlan darabnak új karaktert adva újra életet leheljen bele és azt újra hordhatóvá tegye. Nagyon tetszetős volt, hogy az upcycling nem kizárólag a ráapplikálásokra korlátozódott. A darabokra jellemző volt, hogy a farmert egy nagyon más minőségű anyaggal kombinálta, például tafttal vagy csipkével. A kivágott kabát hátuljak átlátszó anyaggal pótlása adott egy pikáns szexis mivoltot, máshol pedig a hossz toldása eleganciát kölcsönzött az egyes daraboknak. Fiatalos, nőies kollekciót láthattunk a kifutón.

Ilona Szabó

Az általa tervezett ruhák egyediek -nem készül kettő egyforma-, nagyon színesek. A bemutatott kollekció a No.8 címet viselte, hiszen ez volt a tervező 8. kollekciója. A kollekcióra a „mindent mindennel” volt a jellemző. A designer elmondása szerint ő nem követ terveket, ez látszott is a kollekción, hiszen koncepciót nem véltünk felfedezni benne. Nem trend követő, anyagok és minták túlzott ötvözése volt a jellemző minden darabra. Számunkra már-már giccs kategóriába esett néhány darab, főleg mikor egy outfiten belül 3 fele állat minta jelenik meg, vagy a letisztult fehér csipke ruhára túlméretezett színes trapéz ujj van rábiggyesztve. Dehát ilyen ez a pop kultúra, mindenkinek megengedi az alkotói szabadságot, az esztétika az már más kérdés.

Budapest Fashion Week 2. nap

xeni 2023-11-17

Budapest Fashion Week 2. felvonás

A most már mondhatni nagy múltú Budapest Fashion Week immár 27. alkalommal került megrendezésre. Idén is a Városligeti Műjégpálya impozáns épületé adott helyszínt a rendezvénynek. A Budapest Fashion Week őszi/téli szezon bemutatójának második napján láthattunk kézműves remekeket, csillogást, és cicanacit.

Az második nap tervezői voltak: C ‘EST MOI, THE NICHE , NAVONA , SUZANA PERIC

Navona

Megla Rózsa a márka alapítója és tervezője, a fenntartható divat nagykövete. A brand ökotudatos, ennek igyekszik a gyártási- és előállítási folyamatokat is alárendelni, ezért az egyedi darabok Magyarországon készülnek, vegyszermentes, természetes alapanyagokból, zero waste technológiával.

Igényes szabászati kivitelezés látszott a darabokon. Klasszikusabb vonalakat képviselt kollekció, abszolút mindennapokban viselhető elegánsabb vonal volt a jellemző. Nagyon tetszettek a fehér alapon nyomott mintás agyag (képen látszik). Gyönyörűek voltak a kiegészítőként feltűnt bőrkesztyűk, amelyeket szponzor biztosított a márka számára.

The Niche

Ez a márka volt az este kakukk tojása számunkra. Azon kívül, hogy a darabok egyformán strech anyagból készültek, sok koncepciót nem láttunk a kollekcióban. Szabászatilag és tervezésben nem mutattak újat. A látottakat leginkább vagány, fiatalos főleg sport ruházatként tudnánk azonosítani, de megjelentek könnyen csomagolható rugalmas anyagú party ruhák és 1-2 kabát is. A szponzortól kapott napszemüvegek sokat dobtak a darabok „menőbb” megjelenítésén.

C’est Moi

Császár Magdolna selyemfestő iparművész a C’est Moi Silk Art márkanév tervezője. Kollekciója valódi selyemre kézzel festett darabokból áll: alkalmi ruhák, kaftánok, blúzok, szoknyák, sálak, stólák. A C’est Moi kollekció tekintetében az alap selyem fehér, amire kézzel, ecsettel készülnek a minták és a csodálatos színek, természet ihlette motívumok – virágok, rózsák, pipacsok, tekergő lótuszok, szitakötők. Az ébredő tavasz friss áramlatait keltettek életre a színek és minták. Ez a kollekció abszolút a közel-keleti hangulatot idézte a fejdíszekkel és a ruhadarabok jellegével, formailag inkább a hagyományos vonalvezetés volt a jellemző. Bár szabászatilag a kollekció nem nyújtott új élményt, a selyem festés igényessége elbűvölő volt.

Suzana Peric

Suzana Peric rendkívül kreatív, elismert, díjnyertes szerb származású divattervező, több mint 20 éves szakmai múlttal. Ezúttal a Glam Galaxy kollekciót láthattuk tőlé a kifutón. A darabok között megjelentek kosztümök, estélyi ruhák és vagány kabátok is. A kollekció címé is abszolút utalt a megjelenített világra, hiszen csillogásban nem volt hiány a kifutón az biztos, a színek tekintetében rengeteg arany és ezüst volt a jellemző, gyöngy és kristály díszítésekkel. A szabás vonalak jók voltak, tetszettek a merész néhol bőrfelület villantó párosítások, viszont szerintünk a túl sok csillogás már a giccs határát súrolta. Nyilván a márka cél közönségé nagyban meghatározza milyen darabok születnek egy márkán belül, de a stíluson abszolút a balkáni vagy inkább már-már oroszos ízlés világ tükröződött. A bemutató zene választása kiemelkedő volt, nagyon erőteljes dinamikus hangsúlyt adott pluszban a kollekcióhoz.

Budapest Fashion Week 1. nap

xeni 2023-11-16

Budapest Fashion Week 1. felvonás – Divat és társadalmi felelősségvállalás?

A most már mondhatni nagy múltú Budapest Fashion Week immár 27. alkalommal került megrendezésre. Idén is a Városligeti Műjégpálya impozáns épületé adott helyszínt a rendezvénynek.

A Budapest Fashion Week őszi/téli szezon bemutatójának első napján minden olyan aktuális téma terítéken volt, ami a mai világban beszed téma, es aktivitásra buzdít. A felmerülő témák között voltak tengerek, hagyomány őrzés, háború és az állatok megmentése is. Láttunk klasszikusabb jellegű, és abszolút kortárs kollekciókat is.

Az első nap tervezői voltak: SUZA , MELYNDA FELTING , ZIMITS ANDREA , SIDLETSKYI , DAEMON

SUZA Design Stúdió

A designer alkalmi- és esküvői ruhákat, színházi jelmezeket tervez és kivitelez egyedi megrendelés alapján, illetve rendszeresen jelenik meg szezononként saját márkás alkalmi „pret a porter” és esküvői ruha kapszula kollekciókkal.

A kollekció a klasszikusabb vonalat képviselte a nőies vonalat kihangsúlyozása volt a szándék. Szinekben kizárólag fekete-fehér jelent meg, anyagokban a szatén, csipke, és vastagabb alá bélelt anyagok voltak jellemzőek, néhol lágyabb néhol merevebb vonalvezetés volt a jellemző. Szakmai szemmel nézve szabászatilag újat és kiemelkedőt nem láttunk a kollekcióban, de aki a klasszikus ruhákat kedveli, azoknak tökéletes választás lehet a márka.

Melynda Felting

A tervező textilfestőkent kezdte, majd nemezművészként teljesedett ki igazán. Nuno-nemez technikával dolgozik, ez az eljárás lehetővé teszi, hogy ötvözze a nemezelés tradicionális technikáját modern, ám mégis természetes anyagokkal. Elmondása szerint minden ruha kézzel készül, víz és szappan használatával varrás mentesen. Ami bennem ezzel kapcsolatban szakmailag felmerült, hogy a szoknyák derék pántjai vajon, hogy lettek megoldva, hogy a helyén maradjon? Sajnos erre a kérdésre nem sikerült fényt derítenem. A kollekció az „Áramlat” nevet kapta, és jellemzője, hogy a ruhák a víz színének összes árnyalatát tükrözik. A tervező alapanyagként különböző textúrájú selymeket és gyapjút használt, és nem titkolt célja, hogy megmutassa egy ősi technika szépségeit, használatát a ma hordható modern ruhákban.

A bemutatók között Tóth Xénia képzőművész „Stop the War!” – „Kulturálódj, ne háborúzz” performanszát láthattuk. Fontos számára a társadalmunk kérdéseire való reflexió, valamint az önmagunkban és a környezetünkben megvívott harcaink leképezése.

Sidletskyi

Az Ukrán Volodymyr Sidletskyi, 2020-ban a Hmelnyickij Nemzeti Egyetemen diplomázott divattervezés szakon. A designer fiatal kora ellenére számtalan díjat nyert el hazájában és máris a jövő nagy reménységeként tartják számon.

A márka küldetésének tekinti az állatvédelemről és az ökológiai fenntarthatóságról való gondolkodás fontosságának hangsúlyozását. Nagyon tetszett, hogy ennél a márkánál nagyrészt tényleg szakmailag szép kidolgozásokat láttunk, talán egy kivitelével amikor mintás anyag két különböző irányban is bele folt dolgozva az ingbe, ezzel viszont sajnos azt okozta, hogy az agyag szál irány nem jó iránya miatt kicsit látszódott, hogy a modellen szinte egy irányba elhúzódik a darab. Ezt a kis szabászati bakit leszámítva a kivitelezes igényes volt az egész kollekciót tekintve, az ruhákon látszott, hogy jól összeválogatott minőségi alapanyagokból készültek. A kollekció koncepciója is átjött abszolút. Imádtuk a változatos applikációkat a darabok hátulján. Felüdülés volt jó minőségű, kortárs férfiruha alkotásokat látni a kifutón, amiket az ember szívesen ráadná akármelyik divatos férfira.

Andrea Zimits

Saját bevallása szerint a „slow fashion” híve, ami látszólag abban nyilvánul meg, hogy egyedi darabokat készít, és nem kis szériás darabokról van szó. A ruhái merészek, érdekesek, ha elég vagányok és bevállalósak vagyunk akkor abszolút nekünk találták ki az ő alkotásait, hiszen nem hagyományos öltözeteket láthatunk a tervezőtől. A most bemutatott „Jeans Conception” kollekciójában farmer alapú ruhákat láthattunk, szétbontva és újra alkotva, mondhatni dekonstruált formában, néhol gobelinnel, csipkével megtoldva ezzel ötvözve az antik es modern hatásokat a ruhán.

DAEMON Couture

Domokos Kata a márka designere fontosnak tartja a környezettudatosságot, ami elősorban a gyártási folyamatban nyilvánul meg hiszen szerinte a tömegtermeléssel szemben az egyedi, kézzel készült designtermékek valódi értéket képviselnek, ezért a kiegészítők és öltözékek limitált darabszámban érhetőek el. Minden modellből maximum 9 darab készül színenként.

Alapanyagok tekintetében elsősorban bőr vagy vegán bőr, de hulladék vagy újrahasznosított nylon és plexi is előfordul az alkotásaiban. Népi bőrdíszműves technikákat kombinál modern technikai eszközökkel, hiszen a hagyomány őrzés is fontos számára mindamellett, hogy kortárs designt képvisel. A kollekcióban sűrűn láthattunk denevér és kígyó motívumokat applikálva a darabokra. Ami személyes kedvencünk volt, azok a szépen kidolgozott és különleges táskák voltak leginkább.

xeni 2023-11-08

Bécsi Kirándulások – Sissi misztikus ruhája

Nagyon szeretek Bécsbe járni, és általában mikor ott vagyok elmegyek egy-két kiállítást is megnézni. Ezúttal a Schönbornni Kastélyhoz tartzo Wagenburg volt a cèl helyszin.

Ezen a hely alapvetően a Habsburg királyi család, es az udvar régen használt hintóit hivatott bemutatni, alamint Sissi lovak iránti szeretetét. Ezúttal azzal a különlegességgel invitálták a látogatókat, hogy a Schönbrunni Császári Kocsimúzeum történelmünk egyik leghíresebb és legrejtélyesebb ruhájának nyomába eredt, és bemutatja Sissi “Rejtélyes ruháját” – Erzsébet osztrák császárné esküvői ruháját.

A múzeum leirasa szerint:

„A császárné 1857-ben készült portréját 2021-ben fedezték fel újra, és a hozzá tartozó ruhát mutatja, ami lehetővé tette az együttes rekonstruálását, a legmodernebb technológia segítségével. A látványos eredményt itt tárják először a nagyközönség elé, a festménnyel együtt.

A nagyrészt ismeretlen portré a csehországi Opavában található Sziléziai Nemzeti Múzeum kölcsönzésében érkezett Bécsbe, és 2024. február 25-ig lesz látható a Császári Kocsimúzeumban. Csak ez idő alatt lesz lehetőség a történelmi bemutató közvetlen összehasonlítására a konzervált lovas fogattal. A rekonstruált ruha azonban a fogattal együtt a jövőben a Császári Kocsimúzeumban lesz állandó kiállításon, a Sissi-útvonal új csúcspontjaként.

Az előadást egy videó kíséri, amely a titokzatos menyasszonyi ruha nyomainak keresésének izgalmas történetét dokumentálja. Mivel a megjelenését még nem dokumentálta megbízható forrás, jelenleg nem lehet véglegesen bizonyítani vagy cáfolni, hogy Sissi valóban a portrén látható ruhát viselte-e 1854. április 24-én, az Augusztinus szerzetesek templomában tartott esküvőjén.”

Vagyis a leírás alapján nincs még rá biztos bizonyíték, hogy a császárné valóban ezt a ruhát viselte volna az esküvőjén, ugyanis élete során több olyan portré is készült róla, amelyben mennyasszonyi ruhának megfelelő öltözetben van megörökítve.

Mindenesetre nagy izgalommal mentem megnézni a ruhát es a portrét egymás mellett, el időzve az apró részleteken. Sajnos meg kellett, hogy állapítsam, hogy a „legmodernebb technológiával” rekonstruált ruha messze alulmúlta a várakozásaimat. Ugyanis a portré nagyon részletesen ábrázolja a ruha minden apró csipkéjét, ehhez képest a rekonstruált ruha nem csupán nem ugyanazzal az anyaggal es technikával van készítve, de sajnos a portré mellett mondhatni szinte jellegtelen, és ez még egy avatatlan szemnek is könnyen feltűnik. Nem értem miért nem szánt a múzeum időt és pénzt rá, hogy felvegyen csipkeverőket, ahelyett, hogy a csipke mintáját imitálva megfestik/nyomjak az anyag felületet, az anyag minőségéről nem is beszélve.

A portré eredeti tervek szerint 2023.11.05-ig lett volna a múzeumban, de ezt meghosszabbították 2024.02.25-ig. Aki szeretné egymás mellett látni a valóban csodás portrét, és a ruhát, annak érdemes elmennie februárig, de véleményem szerint sokat fog dobni a ruhán, ha nem lesz mellette közvetlenül a portré, amely kirívóan mutatja meg a rekonstruált ruha hiányosságait.

xeni 2023-10-26

Keith Haring művészete és a "Fast Fashion"

Keith Haring: az úttörő művész, aki ötvözte az aktivizmust és a művészetet, kihívást intézett a társadalmi normák ellen, újító energiájával, a popkultúra és a politikai nyugtalanság iránti olthatatlan szenvedélyével kitörölhetetlen nyomot hagyott a 20. századi kultúrában.

Sajnos Haringnél 1988-ban AIDS-et diagnosztizáltak. Sikeres művészként szerzett hírnevét arra használta fel, hogy munkáival felhívja a figyelmet a járványra.

A Keith Haring Alapítvány – a szervezet, amely 1990-ben bekövetkezett halála óta felelős a művész képeiért – az elmúlt években számos márkával lépett partnerségre, köztük a H&M-mel, a Primarkkal, a Bershkával és másokkal.
Haring már életében is részt vett kereskedelmi termék gyártásban, dolgozott az Absolut, a Fiorucci és a Swatch stb. cégekkel. 1986-ban egy kedvező árú Pop Shopot nyitott New Yorkban, ahol pólókat, játékokat és sok más dolgot árult.

Alapítványát 1989-ben hozta létre, hogy AIDS-szervezeteknek és hátrányos helyzetű gyerekekkel foglalkozó szervezeteknek nyújtson támogatást. Az együttműködések továbbra is bevételt termelnek ezeknek az ügyeknek.

Halála óta Haring több nemzetközi retrospektív kiállítás tárgya volt. Keith Haring munkái ma a világ nagy múzeumainak kiállításain és gyűjteményeiben láthatók.

Forrás:

xeni 2023-10-11

Sissi titokzatos menyaszonyi ruhaja

A császárnőről készült 1857-es portré, amelyet 2021-ben fedeztek fel újra, most feltárja a hozzá tartozó ruha kinézetét, ami lehetővé tette az viselet rekonstruálását a legmodernebb technológia segítségével. A látványos eredményt – a festménnyel együtt – 2023. május 12-től láthatja először a közönség Bécsben.

Bár nincs rá valós bizonyiték, hogy a császárnő valóban ezt a ruhát viselte végül az esküvőn, ugyanis a titokzatos ruha, amelyet a 15 éves Erzsébet hercegnő Ferenc Józseffel kötött házassága alkalmából viselt, csak a család és az udvaroncok szeme előtt volt látható. Vannak korabeli képek, de mindegyik képen más ruhát visel.

Az eddig nagyrészt ismeretlen portré a Sziléziai Állami Múzeum Opavából érkezett Bécsbe, és 2023. november 5-ig lesz látható a Wagenburgban.
A rekonstruált ruha azonban a jövőben – a vonattal együtt – állandóan ki lesz állítva, és így a “Sissi út” új fénypontját képezi.

A bemutatót egy film egészíti ki, amely a titokzatos menyasszonyi ruha körüli izgalmas nyomkeresést dokumentálja.

További információk és forrás: Kaiserliche Wagenburg Wien

xeni 2023-10-07

MOME divatbemutató 2023

Mint minden évben idén is megrendezte a MOME a szokásos évi divatbemutatóját, Kele Ildikó és Tomcsányi Dóri szakmai vezetésével.

A MOME Divat- és Textiltervezés szak eseményén minden évben bemutatkoznak a kifutón és a kísérő kiállításon alap- és mesterszakos hallgatók munkái, és idén még egy alumni (öregdiák) is képviseltette magát Sármán Nóra személyében a bemutatózók között. Idén 4 mesterszakos, és 11 alapszakos hallgató munkáit láthattuk a kifutón.

A show-t az egyetem rektora, Fülöp József nyitotta meg, aki elmondta, hogy az idei produkció lényege az élet és az anyag állandó körforgásának bemutatása volt. A tervezők ennek megfelelően minden a mai generációban népszerű eszmének próbáltak megfelelni, mint fenntarthatóság, diverzitás, inkluzívitás. Néha a fiatal tervezőknél nehéz megállapítani, hogy valóban egyet értenek ezekkel az eszmékkel, vagy a jelenlegi társadalmi nyomás kényszeríti ezeket rájuk, hogy muszáj egy mai tervezőnek ilyen eszmékkel azonosulni.

Összességben a rendezvény nem volt rossz, a MOME aulája hihetetlenül letisztult és modern helyszín volt egy divatbemutatóhoz. Sajnos azonban a bemutató hosszát igen csekélynek véltük, rendkívül rövidre sikeredett, és ha már az ember kimozdul olyan messzire akkor kicsit több cirkuszt vár.

Változatos divatbemutató volt, láttunk pár különleges kreációt. A szoros témakeret ellenére fel lehetett fedezni a tervezők különböző identitását.