Daalarna MIDSUMMER Fashion Show – 2024. június 20.

xeni 2024-06-10

Nyári Daalarna fashion show

Ezúttal nyáron, a Daalarna Gardenben kerül megrendezésre a Daalarna várva várt fashion show-ja, melynek koncepcióját Szent Iván éjszakája, másnéven midsummer ünnepe adja. Gyere el és nézd meg élőben a Daalarna legújabb kollekcióinak bemutatóját, és ünnepeld meg velünk a nyári napfordulót! A 2024-es Daalarna MIDSUMMER Fashion Show-ra, amelyet június 20-án tartunk, jegyek már kaphatóak korlátozott számban. Idén egy igazán különleges Daalarna bemutatóval készülünk, ugyanis a korábbi évekkel ellentétben nem tavasszal, hanem nyáron kerül megrendezésre a Daalarna várva várt fashion show-ja, melynek koncepcióját Szent Iván éjszakája, másnéven a nyárközép – midsummer – ünnepe adja.

Az idei esemény extra érdekessége, hogy a Daalarna Garden először nyitja meg kapuit a nagyközönség számára, így izgalmasabbnál izgalmasabb aktivitásokkal készülünk majd számotokra. A legújabb vonalunk, az Atelier by Daalarna WHITE SWAN kollekciója, valamint a klasszikus Daalarna vonal ILLUSION kollekciójának modelljei mellett különleges, kizárólag erre az alkalomra tervezett ruhákkal is készül a tervező, Benes Anita, valamint egy hosszú idő óta titokban tartott projekt is debütál majd a kifutón. Mivel a show-t szabadtéren rendezzük, egy könnyed és vidám, laza hangulatú eseményre számítsatok.

További információért látogassatok el a Secret Stories oldalára!

JEGYVÁSÁRLÁS: https://cooltix.hu/event/6634a800d333b0402811e65c

FASHION AWARDS HUNGARY 2024

xeni 2024-05-30

A magyar divatszakma „Oscar” díj átadója

Magyarország divatiparának kiemelkedő eseménye, ahol elismerik és díjazzák az országban tevékenykedő divattervezőket, stylistokat, modelleket és más divattal kapcsolatos szakembereket. A gála egy különleges hangulatú esemény, melyen két évente részt vesznek a magyar divatvilág kiemelkedő személyiségei, szakemberei, valamint más területeken ismert emberek, zenészek, művészek, véleményvezérek.

 A Fashion Awards Hungary díjkiosztó gála 2004-ben került először megrendezésre Magyarországon, 20 év elteltével – 2024-re – a hazai divatszakma egyik legrangosabb eseménye lett.

Az esemény a 2022-es gála sikere után immár második alkalommal érkezzett az Akvárium-ba, ahol különleges, jubileumi rendezvényre került sor, hiszen 20 éves lett a Fashion Awards Hungary.

Hazánkban ez az egyetlen olyan esemény, amely a divatszakmát, az ezt kiegészítő területek képviselőit, valamint a témával foglalkozó médiumokat egy helyen ilyen széles körben hozza össze, ülteti le egymás mellé.

Fashion Awards Hungary 2024 Díjazottjai

  1. Az év divat innovációja: uMix3D A uMix3D úttörő startup, amely a 3D technológiát és a kreatív divatot ötvözi. A cég innovatív megoldásokat kínál, melyekkel a fenntarthatóságot és az üzleti sikert egyesítik. A 3D technológiával milliméter pontossággal modellezik a ruhákat és cipőket, valósághű élményt nyújtva a vásárlóknak. Az ügyfelek személyre szabhatják ruhadarabjaikat, hamarosan pedig virtuális próbafülke is elérhetővé válik.
  2. Az év női modellje: Palvin Barbara Palvin Barbara karrierje 2010-ben kezdődött, és azóta számos világhírű márka arcaként ismert. 2019-ben Victoria’s Secret angyala lett, és többek között a Chanel, Cartier, és Giorgio Armani kampányaiban szerepelt. Az elmúlt években a Glamour Women of the Year díját háromszor nyerte el, és több nemzetközi elismerést kapott.
  3. Az év férfi modellje: Dan (Wammodels) Dán Zsolt, azaz Dan, karrierje 2017-ben kezdődött egy Giorgio Armani bemutatóval. Azóta számos neves divatházzal dolgozott, többek között Ralph Lauren és Dolce&Gabbana kampányokban. Jelenleg a Kazar és Dirk Bikkembergs világkampányaiban szerepel.
  4. Az év fodrásza: Pásztor László Pásztor László 2006-ban végzett szobrászként, majd 2009-től a divat- és szépségiparban dolgozik. Számos top modellel és hírességgel dolgozott együtt, és Emmy-díjra is jelölték. Munkái a Vogue, Harper’s Bazaar, és L’Officiel lapjain is megjelentek.
  5. Az év sminkese: Titkos Bernadett Titkos Bernadett 25 éve a legjobbak között tartják számon. Munkáit magyar és nemzetközi magazinokban, filmekben és reklámokban is láthatjuk. A Budapest Central European Fashion Week vezető sminkese, ahol 30 sminkest koordinál.
  6. Az év felfedezettje: Lang Szonja Lang Szonja bécsi tanulmányai után indította el fenntartható divatvállalkozását Magyarországon. A SLANGSLANG x Back2Bag kooperáció keretében autóipari melléktermékekből készítenek táskákat és ruhákat, amelyeket nemzetközi platformokon is bemutatott.
  7. Az év stylistja: Kiss Márk Kiss Márk divattervezőként végzett, majd a styling és a creative directing felé fordult. Számos hazai híresség személyi stylistja, és több hazai showműsor stylistja és jelmeztervezője. Ruhái és styling munkái nemzetközi magazinokban is megjelentek.
  8. Az év fotósa: Martin Wanda Martin Wanda London és Budapest között ingázva dolgozik a divat, portré és zenei fotográfia területén. Munkáit olyan magazinokban láthatjuk, mint az i-D, Wonderland, VOGUE, és NUMERO, valamint olyan márkákkal dolgozott, mint a Louis Vuitton, Burberry, YSL és Dior.
  9. Az év kiegészítő tervezője: Virág Kerényi Virág Kerényi 2011-ben alapította márkáját, és azóta számos hollywoodi produkcióban dolgozott. Táskái mellett különleges fejdíszeiről és extravagáns ruháiról is híres.
  10. Az év női divattervezője: Demeter Richárd Demeter Richárd 2016 óta aktív a divatszakmában. Munkái az olasz Vogue és Lucy’s magazinban is megjelentek. Számos hazai híresség viseli ruháit, amelyek egyedi történeteket hordoznak.
  11. Az év férfi divattervezője: Lakatos Sándor Lakatos Sándor 2008-ban alapította márkáját, a Sandor Lakatos Atelier-t. A méretre készített öltönyök és zakók nagymestereként ismert, és számos hazai és külföldi híresség viseli ruháit.
  12. A magyar divatért életműdíjasa: Anda Emília Anda Emília építészetet tanult, majd a divat felé fordult. A MOME Ruha-Bőrtervező szakának elvégzése után indította el saját márkáját, az ANDA-t. Kollekciói a konceptuális divat és az avantgárd design jegyében születnek. Munkái a Párizsi Divathéten is rendszeresen megjelennek, és számos nemzetközi elismerést kaptak.

Forrás: Fashion Awards Hungary honlap

Eszterházy Art Award

xeni 2024-02-23

Az alkotások egy kulturális újságíró szemével - Csepelyii Adrienn tárlat vezetése

Az Esterházy Art Award odaítélésével a hercegi háznak a kortárs képzőművészet területén gyakorolt mecénási tradíciója folytatódik. A 2009-ben megalapított és nyertesenként 5.000 euróval járó, a fiatal kortárs képzőművészetet népszerűsítő díjat kétévente, minimum kettő, maximum három 45 év alatti magyar képzőművésznek ítéli oda a független, nemzetközi szakmai zsűri. A pályázaton festészettel és festészettel határos technikákkal, valamint ezekkel a technikákkal operáló térinstallációkkal lehet indulni. Az Esterházy Art Award célja tehetséges, művészeti tanulmányokat végzett képzőművészek, valamint a kortárs művészetek és a nemzetközi párbeszéd támogatása.

A 2023-as Esterházy Art Award jelöltjei

Az Esterházy Art Award független szakmai zsűrije 18 művészt jelölt a díjra. A nyolcadik alkalommal meghirdetett pályázatra 262 művész jelentkezett. Pályázni festészettel és festészettel operáló térinstallációs munkákkal, illetve azok terveivel lehetett.

A beküldött pályázatokból a független, nemzetközi szakmai zsűri – Dr. Fabényi Julia, Dr. Ulrike Groos, Barbara Horvath, Dr. Ottrubay István, Rieder Gábor, Szegedy-Maszák Zsuzsanna és Vitus Weh – döntése alapján 18 pályázó jutott tovább a második fordulóba, és lett ezzel a díj jelöltje. 2023. december 15-től a zsűri által beválasztott pályaművekből kiállítás nyílik a Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeumban.

A díjra jelölt művészek:

Bede Kincső, Bernáth Dániel, Birkás Mona, Ember Sára, Gallov Péter, Horváth Gideon, Király Gábor, Kis Róka Csaba, Kristóf Gábor, Lőrincz Áron, Mendreczky Karina és Kortmann-Járay Katalin, Oláh Norbert, Pap Gábor, Pintér Gábor, Süveges Rita, Tollas Erik, Trapp Dominika, Vékony Dorottya

Esterházy Art Award díjazottjai:

HORVÁTH Gideon, MENDRECZKY Karina és KORTMANN-JÁRAY Katalin valamint TRAPP Dominika. (forrás: Ludwig Múzeum)

Az aktuális kiállítás címe, Breaking the Frame – Making Future arra utal, hogy a kiállított pozíciók közül feltűnően sok szakít a hagyományos, „autonómnak” vélt képformátumokkal, illetve ezeket sorozatokkal, műcsoportokkal vagy térbeli installációkkal váltja ki.

“Csepelyi Adrienn szerint “csak egészség legyen meg kortárs művészet” — és ezt nagyon komolyan is veszi. Szenvedélyesen szereti a múzeumokat, a zenét és az irodalmat – e három egyesül rendhagyó, szubjektív tárlatvezetéseiben, amelyeken az underground hip-hoptól Mozartig, a legújabb kortárs versektől a népdalokig bármi előfordulhat.” – áll a Ludwig múzeum hivatalos oldalán a program mellett. 

Mindig megmutatja ez a kiállítás mi foglalkoztatja a magyar kortárs művészet krémjét. 

Csepelyi Adrienn célja megmutatni, hogyan jár egy olyan ember múzeumba, aki nem művészetet tanult, de szereti a művészetet. Asszociációkra építi a vezetéseit, szeretné bevezetni a közönséget az szerinte ADHS fejébe. Ebben az esetben kortárs versekkel próbálta meg közelebb hozni az emberhez a kiállított alkotásokat.

Az emberek a kortárs művészeti alkotások láttán hajlamosak azt mondani, hogy „ilyet én is tudok csinálni”. A többség azért nem kedveli a kortárs művészetet, mert nem érti. Kérdés, hogy mindig a szépet kell-e keresni? Mi a szép? Ami mindenkinek tetszik, vagy ami nekem tetszik? A kortárs művészet célja nem a szépség.

A tárlat vezetés során egy-egy alkotáshoz kapcsolva felcsendültek a kortárs írok versei Adrienn előadásában.  Személy szerint azért tetszett ez a fajta tárlat vezetés, mert tényleg éreztem, hogy a résztvevők jobban magukévá tudtak ezt tenni, mintha egy szakszerű művészet pedagógiai előadást hallgattak volna. Beszélgettem pár látogatóval, es egybe csengő vélemény volt, hogy azért járnak Adrienn féle tarlat vezetésre, mert „más mint a többi” és „emberközeli”.

Hallhattunk verseket többek közt Papp Gábortól, Kállói Esztertől, Bíró Krisztiántól, Szabó Imola Juliannától, és Karacs Andreatól is.

Idén első almalommal volt lehetőség közönség kedvenc szavazásra is, és a tárlat vezetés után került sor az eredményhirdetésre. Süveges Rita lett a közönség díjas, fej-fej mellett voltak a szavazatok az első helyen, de a másik jelölt már díjazott volt (Medreczky Karina – Kortmann-Jaray Katalin páros).

Fashion Diffusion Hungary V. Show

xeni 2024-01-29

Fashion Diffusion Hungary V. The Fashion Show, POP UP STORE és VIP PARTY

A cikk a Fashion Diffusion Hungary  hivatalos sajtoanyaga alapjan keszult.

A Fashion Diffusion Hungary örömmel bejelenti az V. The Fashion Show, POP UP STORE és VIP PARTY rendezvénysorozatát az Il Bacio di Stile-ben, 2024.02.08-11. között.

Az Andrássy út leghíresebb divat épületét az V. Fashion Diffusion divatbemutatók, egyedülálló magyar és külföldi divatmárkák, kiállítók teszik majd izgalmassá. Mindemellett különleges témájú VIP party kerül megrendezésre, ahol megidézik a Studio 54 hangulatát is. A hangulatot fokozza az, hogy az egykori világ sztár, akinek a neve egyelőre titkos, de azt tudjuk, hogy a STUDIO 54 VIP vendége volt egykor, ő is érkezik az estre fellépőként. 

POP UP STORE tervezői és kiállítói:

SCHOEFFEL SHOWROOM, BABUSHKA, AYPERI, AGNI’S, BOELENY, BACK2BAG, FUNKYLAB, JEANETTE STYLE. PANOTA LEATHER, SENTIMENTS, NAVONA, SAGIO, EKATERINA CHEPAK, JANA GAVALCOVA, SLANGSLANG, SCHIFFER DIA, ART ON ME, FRIDA KNIT STUDIO, GBA STYLE, EVA MILLER LINGERIEE, !LOOK!, DAVE & BELLA, HOUSE OF SELTENVOGEL, PREMIRUM, AVIVA SECRET 

Program bemutatás:


2024.02.08. 19:00 – 21:00 VIP POP UP STORE megnyitó esemény, sajtótájékoztató / jegyhez kötött /

2024.02.09. 12:00-20:00

POP UP STORE + BÁR nyitva tartás / díjmentes /

2024.02.09. 18:00-19:00

DONNA FASHION SHOW – SIDE EVENT / regisztrációhoz kötött /

2024.02.09. 20:00 – 22:00  
FASHION SHOW + KOKTÉL PARTY/ jegyhez kötött /
Fellépő: Bari Lacika

Kapunyitás: 19:00
Koktél party: 22:00-23:30 / divatbemutatóra vásárolt jegyhez kötött /

Divatbemutató tervezői:
SLANG SLANG X BACK2BAG, GBA STYLE, SIFFER DIA, AGNI’S, !LOOK!, EKATERINE CHEPAK KIDS, EKATERINA CHEPAK WOMAN, PETITE ANITA JANIK, EVA MILLER, FORNIX ATELIER, ORSOLYA BALOGH ATELIER, JANA GAVALCOVA, NAVONA X JEANETTE STYLE, ORSOYA DARCHI X BOELENY, AYPERI X WINONA COUTURE 

2024.02.10. 12:00 – 20:00

POP UP STORE + BÁR nyitva tartás / díjmentes /

2024.02.10. 22:00 – 02:00

STUDIO 54 záró buli / jegyhez kötött /

Fellépő: Michael Jackson, The Palace zenekar, Nemazalány, Szofi, Becca, HARAZDY

WORKSHOP:

– Rea Milla – modell workshop / 9-én 15:30-17:30 között, 2×60 perc /

– Anfisa Beauty Coach – a tudatos arcápolás / 10-én 17:00-18:00 között /

– A LUAN Accessories és a LUAN Home Decor bemutatja: A Napangyal csókja – “Tervezz a tervezővel” workshop 2024.02.-08-11.

 

A belépés díjtalan, csak a VIP eseményekre szükséges a belépőjegyek megvásárlása. 

Jegyvásárlás: https://cooltix.hu/event/6593022ab77c1455edf2c38e

BCEFW 2024 január

xeni 2024-01-29

13. Budapest Central European Fashion Week

A borítókép:
Fénykép: David Ajkai
Művészeti rendezés, gyártás: The Sparkle Content Agency
Styling: Mojzes Dóra
Modellek: Aliz Menyhért & Zafirah Palma, Visage Management
Smink: Titkos Bernadett
Haj: Kis Ráhel
Ruhák: CUKOVY
Helyszin: Hungarian Art & Business

A Magyar Divat & Design Ügynökség (MDDÜ) 13. alkalommal rendezte meg a Budapest Central European Fashion Week-et (BCEFW) január 22. és 28 között. A régió meghatározó divateseményén 29 divatmárka – köztük 10 régiós tervező – mutatta be legújabb kollekcióját. Az érdeklődés minden eddiginél nagyobb volt, a hétvégi divatbemutatók közel 3.000 látogatót vonzottak a Szépművészeti Múzeum helyszínére. 

Idén nemcsak a legismertebb magyar és regionális tervezők munkáit láthattuk, hanem az új generáció kreációit is. A divatbemutatók mellett a város több pontján is lehetőség volt divat témájú rendezvények látogatására a héten. Többek közt kiállítások, kerekasztal-beszélgetések, nyitott bemutatótermek, különleges vásárlási lehetőségek, zenei programok és divatbemutatók várták a divat iránt érdeklődőket. A központi esemény természetesen a szombat és vasárnap megrendezett divatbemutatók sora volt, ahol 29 márka mutatta be legújabb kollekcióit, köztük lengyel, szlovák, szerb, osztrák és ukrán tervezők.  A modellek tekintetében nagyon a “diversity and inclusivity” elve mutatkozott meg, ugyanis fellépett plus size, színes bőrű, és idősebb korosztályt kképviselő modell is.

A bemutatókkal egy időben a Fashion Hub újra megnyitotta kapuit a szakmai bemutatók, workshopok és kerekasztal-beszélgetések előtt, amelyeken helyi márkák, és influencerek is tartottak előadásokat (Batz Hungary, MakeUpBrutalism stb.). A részvétel ingyenes volt, de bizonyos esetekben regisztrációhoz kötött. Közel ezren látogatták meg a Fashion Hub Z generációt megcélzó ingyenes programjait. A workshopok résztvevői izgalmas, saját készítésű kreációkat vihettek haza, és elmélyülhettek a fenntarthatóság és a technológia témakörében.

A divat világában járatosak a közönség között kiszúrhatták Nina Suess influencert és Patrick Domingo divat- és életmódfotóst is. Természetesen olyan magyar celebek és influencerek is képviseltették magukat, mint Lakatos Márk, és a fiatalok közt oly népszerű Lady Szomjas.

Budapest Central European Fashion Week

xeni 2024-01-08

Ismét a divaté a főszerep a fővárosban, hamarosan megnyitja kapuit BCEFW!

A borítókép:
Fénykép: David Ajkai
Művészeti rendezés, gyártás: The Sparkle Content Agency
Styling: Mojzes Dóra
Modellek: Aliz Menyhért & Zafirah Palma, Visage Management
Smink: Titkos Bernadett
Haj: Kis Ráhel
Ruhák: CUKOVY
Helyszin: Hungarian Art & Business

Forrás: A BCEFW hivatalos sajtó anyaga

A Magyar Divat & Design Ügynökség (MDDÜ) immár tizenharmadik alkalommal, 2024. január 22. és 28. között rendezi meg a Budapest Central European Fashion Week-et (BCEFW). A divathét fő helyszíne a Szépművészeti Múzeum épülete lesz, a Fashion Hub sokszínű, főként a Z-generációra fókuszáló programjainak pedig az Andrássy úti Hungarian Art and Business épülete ad otthont. Az esemény a tradíciók és a modernitás, az értékőrzés és a kortárs szellemiségének találkozását hozza el a nagyközönség számára.

A Budapest Central European Fashion Week az elmúlt évek során a közép-európai régió egyik legfontosabb divateseményévé vált, a szakma képviselői, a buyerek, a tervezők, valamint a hazai és nemzetközi média találkozásának elsőszámú platformja a térségben.

A január 22. és 28. között megrendezésre kerülő programsorozaton több mint 20 márka mutatkozik be. Az egyes kategóriák az előző szezonban bevezetett szakmai elvek mentén, a rendezvényt támogató tanácsadó testület, az Advisory Board által kidolgozott kritériumrendszer alapján kerülnek kialakításra. A magyarok mellett régiós tervezők munkáival is találkozhat a közönség azzal a célkitűzéssel összhangban, hogy az esemény egyfajta hidat képezzen a térség országai között a szakmai színtéren. A régiós márkák jelenlétével emelt központi rendezvény lehetőséget teremt a kreatív ágazatok exporttevékenységének növelésére, a bemutatkozás egyúttal ugródeszkát is jelent a márkák számára a nemzetközi piacokra. A catwalk showknak és kollektív bemutatóknak a hazai és egyetemes művészeti örökség kiemelkedő helyszíne, a Szépművészeti Múzeum épülete ad otthont.

Az előző szezonban találkozhatott a közönség a BCEFW történetében először a Fashion Hub koncepciójával. A nemzetközi divathetek szakmai gyakorlatát követve, az itt megrendezett tematikus, ingyenes programok kötetlen formában mutatják be a divat világát. A BCEFW teljes ideje alatt, a Fashion Hub az Andrássy úti Hungarian Art and Business épületében várja a látogatókat. A szakmai előadások, fenntarthatóság és technológiai innovációkra fókuszáló workshopok, kerekasztal-beszélgetések kifejezett célja a fiatalok, a Z-generáció megszólítása, inspirálása a divat irányába.

„A MDDÜ stratégiájának kiemelt célkitűzése, hogy erősítse a hazai divat- és desingipar pozícióját a régiós színtéren, az ennek jegyében megrendezett események pedig az ország turisztikai vonzerejét is növelik. A BCEFW helyszínválasztása országimázs szempontjából is nagyon előnyös, hiszen az érdeklődők, a nemzetközi szakmai közönség és a média képviselői a Szépművészeti Múzeum, a Városliget, a Hősök tere és az Andrássy úti HAB épületének lokációjába, a főváros egyik legfontosabb turisztikai központjába látogatnak.” – mondta Jakab Zsófia, a Magyar Divat & Design Ügynökség vezérigazgatója.

A BCEFW helyszínei és programjai ötvözik az értékőrzés és a modernitás jegyeit. A Szépművészeti Múzeum a művészeti örökség üzenetét hordozza, a Fashion Hub pedig az új generációt állítja középpontja. Az esemény amellett, hogy hagyományteremtő céllal fekteti le legfontosabb szakmai elveit és koncepcióit, folyamatosan megújul, színesíti programjait. Azon túl, hogy a divatszakmai események között az egyik legmeghatározóbb a régiós színtéren, a múlt és jövő inspirációinak izgalmas találkozását hozza el.

Divat és Város 150

xeni 2023-12-18

Amikor a kurátor szemével látjuk a kiállítast...

December 17-én vasárnap volt szerencsénk részt venni a Divat és Város 150 című kiállításon Szatmári Judit Anna kurátori tárlatvezetésen. Ez a vezetés azért is kuriózum, mert maga a kurátor vezeti körbe a vendégeket, és nem egy múzeum pedagógus. Ilyen alkalmak csak pár dátumra voltak meghirdetve, amikre korlátozott létszámban lehetett jelentkezni a kiállítói tér sűrűségé miatt.

“A főváros 150. „születésnapján”, azaz Pest, Buda és Óbuda egyesítésének évfordulóján egyedülálló kiállításon mutatja be  a Kiscelli Múzeum Budapest divattörténetének legutóbbi 150 évét.

A Divat & Város tárlat 2023. november 17-én nyílt meg, és nem csak a város fejlődésének állomásait mutatja be, hanem azt is, hogyan alakította és tükrözte a divat az egyes korok társadalmi és kulturális változásait, milyen szerepet játszott a város identitásának formálásában. A kiállítás az 1873-tól 2023-ig terjedő időszakot öleli fel és mintegy 250 tárgyat tartalmaz, amelyek felidézik, hogyan fonódott össze a divat és a nagyvárosi élet az évek során. Történelmi-politikai események, a technológiai fejlődés, az életmód változásai és a divat fejlődése mind-mind megjelennek a tárlat darabjaiban. Több mint 120 teljes öltözék, divatkiegészítők, dokumentumok és más különleges tárgyak elevenítik fel a múlt különböző korszakait a Kiscelli Múzeum lenyűgöző barokk romtemplomában.” – eza leírás fogadja az embert a múzeum holnapján a kiállításról.

Ki is az a kurátor?

A kurátor az, aki megálmodta a kiállítást, összegyűjtötte aprólékosan a darabokat, kontextusba rendezte, hogy a művészet kedvelő közönség számára könnyen befogadható legyen.

Szatmári Judit Anna véleményem szerint az egyik legjobb szakember egy ilyen divat tematikájú kiállítás megrendezésére, hiszen jól ért a divat történelemhez, az anyagokhoz, és még a kortárs tervezők világában is kiismeri magát. Nem véletlen, hogy ez nem az első nagyszabású divat tematikájú kiállítása a Kiscelli Múzeum égisze alatt. Elmondása szerint körülbelül másfél év alatt készült el a kiállítás a téma ötletének megszületésétől.

A kiállítás több múzeum gyűjteményeiből, mint a Kiscelli Múzeum, az Iparművészeti Múzeum és a Nemzeti Múzeum, valamint kis részben (körülbelül 10%) pedig magán tulajdonú darabokból lett össze állítva. Ez volt az egyetlen dolog egyebként, amit személy szerint hiányoltam, hogy nem volt kiírva az egyes daraboknál, hogy melyik honnan van.

A kiállítás alapvetően két részre van osztva, az első teremben vannak a kortárs darabok, és a nagy térben a régebbeik, mint például Tüdős Klára egyik tervezése. Ezen kívül nincs különösképpen időrendi sorrendbe rendezve a kiállítás, inkább a szín szerinti csoportosításon volt a hangsúly és 6 különböző tematika jelenik meg, amelyeket az egyes szekciók vegyesen dolgoznak fel a kiállítás darabjain keresztül bemutatva.

A 6 téma:

  • Divat és tervezés
  • Készítés és gyártás
  • Terjesztés és Vásárlás
  • Ember és test
  • Jelentés és funkció
  • Hatalom és reprezentáció

Összességében nagyon minőségi kiállítást láthattunk, mindenképp érdemes megnéznie annak, aki még nem látta.

Nemzetközi hír – Művészek bojkottàlnak egy művészeti központot

xeni 2023-12-17

Több mint 1000 művész bojkottálja a bristoli Arnolfini Központot a palesztinai cenzúra körüli viták közepette

A cikk teljes egészében Tessa Solomon december 14-én az Artnews.com-on megjelent írásának fordítása. Az eredeti cikk angol nyelven itt olvasható: artnews.com

A kulturális élet több mint 1000 művésze – köztük Ben Rivers, Brian Eno, Adham Faramawy és Tai Shani – írt alá egy új nyílt levelet, amelyben a bristoli Arnolfini Nemzetközi Kortárs Művészeti Központot a palesztin kultúra cenzúrájával vádolják, miután az intézmény lemondott két rendezvényt, amelyek a városi Palesztin Filmfesztivál részét képezték. Az aláírók megfogadták, hogy többé nem dolgoznak együtt az Arnolfini-vel, és nem vesznek részt a rendezvényein, és arra kérik a szakmabelieket, hogy csatlakozzanak a bojkotthoz.

Novemberben az Arnolfini lemondta Darin J. Sallam jordániai-palesztin rendező Farha (2021) című filmjének vetítését, amely a Nakba idején játszódó felnőtté válás története, azaz palesztinok százezreinek otthonukból való kitelepítése az 1948-as palesztin háború alatt és után. A vetítést követően Ghada Karmi palesztin író és orvosnő kérdés-feleletére került sor. A tervek szerint a központban egy versfelolvasást is rendeztek volna, amelynek főszereplője a rapper és aktivista Lowkey volt. A Farha vetítését most a Watershed művészeti jótékonysági szervezetben, míg a költészeti eseményt a Sparks Bristol áruházban és művészeti központban tartják.

Fotó: Arnolfini Centre for Contemporary Arts – Clark Door

November 20-án az Arnolfini döntését bíráló nyílt levelet több mint 2300 kulturális szereplő írta alá. Az intézmény egy nappal később válaszolt, és közleményben közölte, hogy művészeti jótékonysági szervezetként nem támogathat olyan tevékenységeket, amelyek “politikai tevékenységnek tekinthetők”. A nyilatkozatot azonban gyorsan megvetették, miután megjelent az interneten, a kritikusok pedig rámutattak az Arnolfini által az elmúlt években szervezett számos politikai eseményre, köztük az ukrajnai katasztrófavédelem számára szervezett adománygyűjtésre.

“Ez nem jelentett komoly aggodalmat az összes korábbi évben, amikor az Arnolfini adott otthont a filmfesztiválnak” – áll a nyílt levélben. “Nem volt probléma a számos más kiállítás és nyilvános program esetében sem, amelyeket a központ 1961-es megnyitása óta rendezett. A dekolonizációról és a Black Lives Matterről, a feminizmusról és a nemek felszabadításáról, a menekültek és menedékkérők jogairól szóló fontos eseményekre mind-mind sor került anélkül, hogy úgy tűnt volna, hogy azok kívül esnek a helyszín “jótékonysági célján””.

Az aláírók ezt “a művészeti szektoron belüli cenzúra és elnyomás riasztó mintájának” részének nevezték, és a közelmúltban számos olyan kiállítás és rendezvény törlését említették, amelyek a tűzszünet melletti érzelmekhez vagy az izraeli kormány kritikájához kapcsolódtak. Ezek közé tartozik egy antiszemitizmusról és rasszizmusról szóló konferencia októberi törlése, amelyet Candice Breitz zsidó dél-afrikai művésznő társszervezett, miután a szervező, egy német kormány által működtetett ügynökség azt mondta, hogy nem lehetséges többé “konstruktívan vezetni és moderálni ezt a vitát”. Ugyanebben a hónapban Emily Jacir palesztin művésznő arról számolt be, hogy egy előadást, amelyet Berlinben tervezett tartani, lezártak.

A levél így folytatódik: “Amíg az Arnolfini vezetése nyilvánosan nem kötelezi el magát a véleménynyilvánítás szabadságának következetes fenntartása mellett, amely alól Palesztina sem képez kivételt, és nem lép fel őszintén a bristoli művészeti közösséggel, hogy orvosolja az általa okozott károkat, addig kénytelenek vagyunk – vonakodva – megtagadni az együttműködést a művészeti központtal, és nem veszünk részt egyetlen rendezvényén sem.”

Karácsonyi ajándék művészet kedvelőknek – külföldi verzió

xeni 2023-12-15

A legjobb művészeti ajándékok 2023-ban művészeknek és művészetkedvelőknek egyaránt

Megérkezett az ARTnews ünnepi művészeti ajándékkalauza, művészet által inspirált termékekkel minden rajongónak! Akár művésznek, írónak, hobbistának vagy esztétának vásárol, a művészeti ajándékokat tartalmazó listájukban mindent megtalál, a művészeti kellékektől kezdve a művészeti témájú ruházati cikkeken és kiegészítőkön át a művészek limitált kiadású otthoni termékeiig.

MŰVÉSZETKEDVELŐKNEK

Művészeti témájú fadíszek

Semmi sem sugallja jobban a karácsonyt, mint egy fadísz, és semmi sem sugallja jobban a művészetet, mint Vincent Van Gogh – két nagyszerű dolog, amelyek remekül illenek egymáshoz ebben a kézzel fújt üvegdíszben. A festő palettájára emlékeztető formájú dísz tele van Van Gogh jellegzetes színeivel, mint a sárga okker, a krómnarancs és a smaragdzöld. Kezdje el valaki művészi díszgyűjteményét ezzel a díszcsomaggal, amely tökéletes a festő vagy Van Gogh-rajongó számára.

Amikor Maurizio Cattelan olasz rosszfiú művész egy 30 centes banánt ragasztott a falra, és 120 000 dollárt kért érte, a művészvilág körülbelül 15 másodpercig kacagott, mielőtt megvették volna. Most Ön vagy egy ismerőse karácsonykor újra átélheti ezt az enyhe provokációval teli pillanatot ezzel a fúvott üvegből készült fadísszel. A 21,99 dolláros árával sokkal kevesebbe kerül, mint az eredeti, de bevallottan többe, mint az eredeti eredetije. A Cody Foster + Co. ismert az éles eszű díszeiről, amelyek között olyan popkulturális utalások szerepelnek, mint Amy Winehouse és Post Malone.

Ken Kagami különálló fürdő és WC merch-jei

Ismersz valakit, aki szereti a rejtélyes márkaépítést? Akkor ez a japán művész, Ken Kagami által készített ruházati és kiegészítő termékcsalád ajándékozásra nem lehet rossz ötlet. Minden egyes darabon a SEPARATE BATH & TOILET felirat olvasatlan betűs betűkkel, a pólókon, kapucnis pulóvereken, felsőkön és alsóneműkön olvasható. Kagami ismert a holtpontos provokációkról (pl. egy rajz, amelyen Snoopy egy Picassóra pisil), és ez a szellemiség áthatja merch-kollekcióját is.

Egy Ed Ruscha kapucnis pulóver

Egy múzeumi ajándék valószínűleg a legegyszerűbb módja annak, hogy valakinek azt mondd, tudod, hogy művészetkedvelő, de ez az Ed Ruscha egyik leghíresebb festményét ábrázoló kapucnis pulóver bárkinek megfelel, akár művészetkedvelő, akár nem. Ahogy az 1962-es eredeti művön, ezen a kapucnis pulóveren is az OOF felirat olvasható sárga betűkkel, élénk kék háttéren. Kizárólag a MoMA Design Store-ban kapható, a The Modern 2023-2024-es Ruscha retrospektív kiállításával egy időben, és a jobb ujján a MoMA logója is szerepel, a pulóver pedig a Champion vezető sportruházati márka terméke.

Holland aranykor ihlette körömlakk

Tegye valakinek a kezét élő mesterművé a művészet ihlette körömlakkal. Ez a limitált kiadású szett a Los Angeles-i J. Hannah ékszerész és a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum (LACMA) együttműködésében készült, és két színt tartalmaz: a Morning Glory (egy “festői azúrkék”) és a Hollyhock (egy “pirosas, napérett sárgabarack”). Mindkettő Dirck de Bray aranykori holland festő Virágok egy pohárban (1671) című csendéletének árnyalatain alapul, amely a LACMA 2023-2024-es, “The World Made Wondrous” című kiállításán szerepel.

Lemaire x Angkasapura

Ha a listáján van egy olyan kívülálló művészet kedvelője, aki csak a legjobbat várja el, a párizsi High-End Ruhaköltészet, a Lemaire ideális ajándékot kínál: pazar selyemruhákat, blúzokat és kendőket, amelyeket Noviadi Angkasapura indonéz autodidakta művész képzeletbeli állatok és antropomorf lények látomásos ábrázolásai mintáznak.

A Miffy Mondrian-ba öltöztetve

Bár a Hello Kitty-hez hasonló Miffy úgy néz ki, mintha Japánban készült volna (és valóban, ott nagyon népszerű), a híres gyerekkönyvfigura Dick Bruna holland művész agyszüleménye, aki még 1995-ben alkotta meg Miffyt. Bruna alkotása itt egy másik ikonikus holland művész munkájával párosul, amikor Miffyt egy Piet Mondrian által ihletett ruhába öltözteti. Ez a divatos Miffy kézzel készült, 100%-ban mosható pamutból – tökéletes harisnya a gyereknek vagy a benned élő gyereknek.

LEGO x Hokusai

A LEGO és a művészet rajongóit egyaránt magával ragadja Hokusai tengeri remekművének, A nagy hullámnak ez a saját építésű változata. Hokusai ikonikus fametszete, amely állítólag Debussy La Mer (A tenger) és Rilke Der Berg (A hegy) című művét ihlette, most LEGO-kockákból is megismételhető. Ez az 1810 darabos készlet egy QR-kódot tartalmaz a meditatív hangsávhoz, míg az illusztrált utasítások végigvezetnek az építési folyamaton. Szintén a csomag részét képezi: LEGO blokkok a keretezéshez és a felakasztáshoz, valamint egy csempe Hokusai aláírásával.

Egy Yves Klein póló

A francia Nouveau Réalisme mozgalom sztárja, Yves Klein egy showman volt, aki arról volt ismert, hogy meztelen modelleket használt ecsetként, és performansz-művészeti mutatványként leugrott a falról. Gyorsan élt és fiatalon halt meg (34 évesen), és a maga módján egyfajta rock and roller volt, így mindenképpen megérdemli a saját pólóját. Ezen a pólón egy 1961-es kiállítás hirdetési lapja látható, amelyen a jellegzetes kék árnyalatban készült monokróm képei szerepelnek. Ez a póló biztosan felhívja magára a figyelmet, mint Jean-Paul Belmondo, aki Gauloises-t szív.

A cikk teljes egészében Artnews szerkesztői ajánlata december 12-én megjelent írásának fordítása. Az eredeti cikkben még több terméket lehet megtekinteni. Ha Ön a weboldalunkon található hivatkozáson keresztül vásárol egy függetlenül vizsgált terméket vagy szolgáltatást, az ARTNews partneri jutalékot kaphat. Az eredeti cikk itt olvasható: artnews.com

Karácsonyi ajándék művészet kedvelőknek – magyar verzió

xeni 2023-12-15

A legjobb művészeti ajándékok 2023-ban művészeknek és művészetkedvelőknek egyaránt - Magyarországon elérhető

Klimt Csók és Életkép c. képének kombinációjával díszített süteményes tányér / kistányér.
Mérete: süteményes tál átmérője 19 cm.
Anyaga: porcelán.

A legújabb Queen Isabell Klimt kollekcióján Gustav Klimt két népszerű képe a The Kiss és az Életfa jelenik meg világos háttérrel. A csészealj az Életfa motívummal díszített. Az egymással harmonizáló minta mutatóssá varázsolja a kollekciót.

Gustav Klimt (1862-1918): Osztrák festő, a bécsi szecesszió legfőbb képviselője. Színvilágára a tompa színek, valamint az arany jellemző. Portrék mellett szimbolikus – allegorikus festményeket alkotott.

A termék elérhető: itt

Mucha porcelán tortatál hozzáillő tortalapáttal. A süteményes tál és lapát finom porcelánból készült, melynek felületén a mester részletgazdag és álomszerű Topáz című műve elevenedik meg.
A tortatálra festett virágok, női alak lélegzetelállító eleganciát és bájt kölcsönöznek a terített asztalnak.
A porcelán tál kiváló választás lehet a különleges alkalmakra, amikor szeretnéd lenyűgözni vendégeidet vagy szeretteidet egy elegáns és stílusos tálalással.

Készlet tartalma: porcelán tortatál és süteményes lapát.
Anyaga: porcelán.
Tortatál átmérője: 27 cm.

Alphonse Mucha (1860-1939) cseh festő, a szecesszió fő képviselője. Párizsban illusztrátor, Sarah Bernhardt színésznő számára készített plakátjával vált ismerté. Plakátok mellett üvegfestményeket, iparművészeti tárgyakat tervezett. Fő motívumai női alakok erősen ornamentális háttérrel.

A termék elérhető: itt

Dekoratív kerámia alátét Van Gogh Csillagos éj domború mintájával. A kerámiából készült, vágódeszka formájú alátét remekül használható meleg edények alá alátétként, vagy egyszerűen csak fali dekorációként.
Mérete: 20×15 cm.
Anyaga: kerámia. Hátoldala parafa.

A termék elérhető: itt

Claude Monet: Vizililiomok c. gyönyörű festményével díszített övcsat. Fém övcsat, vízálló, kemény, üvegszerű, de törésálló műgyanta borítással. A műgyantát folyékony állapotában öntöm az alapba, két övcsat felülete így sosem lehet teljesen azonos. Mérete 6 x 8 cm (a kép mérete 5 x 7 cm), maximum 4 cm széles övhöz passzol.

A termék elérhető: itt

Frida Kahlo medál

Fehér zsugorkára rajzolta az alkotó ezt a Frida portrét, majd sütötte, lakkozta és piros üveggyöngyökkel diszítette. A medál kérhető bronz / ezüst színű lánccal. A medál mérete: 4 cm X 3.5 cm Lánc hossza: 2 X 20 cm

A termék elérhető: itt

Kézírásos lapra fekete alkoholos filccel rajzolt stilizált SALVADOR DALI-figura, fekete bársony-keretben. A/4-es papírlap fekvő változata. Mérete: 30 cm x 21 cm Falra is feltehető.  MINDENFÉLE SZÍNŰ FALON GYÖNYÖRŰEN MUTAT, FELDOBJA A HANGULATOT.

A termék elérhető: itt

Da Vinci: Léna c. festménye nemesacél fülbevalón. Nagyon helyes, kicsi, pillekönnyű fülbevalók, 100% antiallergén, ORVOSI ACÉL alapon. Masszív, nem kopik, nem oxidálódik. Fémérzékenyek is bátran viselhetik. Átmérője 7mm, 10mm vagy 12mm.   Borításuk kemény, üvegszerű műgyanta, amit a papír aprólékos előkezelését követően kézzel öntök, ezért két fülbevaló felülete sosem lehet teljesen azonos. A fülbevalók VÍZÁLLÓAK.

A termék elérhető: itt

Ez az üveglencsés medál a híres firenzei reneszánsz festő, Sandro Botticelli egyik leghíresebb festménye, a “Vénusz születése” egy részletének kicsinyített változatát rejti. Kérheted antik ezüst vagy antik bronz színben, magában vagy 48 cm hosszú, fekete bőr nyaklánc alappal (a nyaklánc szerelékei minden esetben ezüst színűek). Hozzáillő színű fémlánccal is tudom küldeni, amely kb. 60 cm hosszú, és delfinkapoccsal záródik. Az üveglencse átmérője 2,5 cm.

A termék elérhető: itt

A CultiCast tájékoztatja az olvasóit, hogy a termékek eladása után semmiféle juttatásban nem részesül. A termékek összegyűjtése kizárólag a műkedvelő olvasók kedvére történt.